Expositions à Longny les Villages et alentour

Série de pastels sur le thème des fruits et légumes en hommage aux parents de l’artiste, créateurs de l’épicerie d’Athis de l’Orne. Vernissage : lundi 12 octobre à 17h, ouvert à tous.

Les Archives municipales et métropolitaines d’Orléans conservent plusieurs centaines de milliers de clichés (négatifs, tirages photographiques, diapositives, plaques de verre...) versés par les… Les Archives municipales et métropolitaines d’Orléans conservent plusieurs centaines de milliers de clichés (négatifs, tirages photographiques, diapositives, plaques de verre...) versés par les services administratifs ou acquis auprès de particuliers, datant de la fin du 19ème siècle aux années 2000.
Afin de mieux faire connaitre ce fonds, de mettre en lumière des photographies encore peu exposées, et à l’occasion du Bicentenaire de la Photographie célébré dans toute la France, les Archives d’Orléans proposent au public, du 1er avril 2026 au 31 mars 2027, de découvrir une sélection de photographies.
« Orléans dans le viseur » présentera chaque mois une série de reproduction de huit photographies sélectionnées selon une thématique définie, soit au total environ quatre-vingt-dix photographies permettant d’explorer la richesse et la diversité des collections.
Chaque série sera présentée dans les vitrines des archives situées au 5 rue Fernand-Rabier et sur le site internet des archives d’Orléans.

Pour célébrer le Bicentenaire de la Photographie, la RATP et Fisheye Magazine s’associent à l'AFP, agence mondiale d’information, pour dévoiler l’âge d’or du photojournalisme. En explorant le fonds mythique de l'agence, qui diffuse 3000 photos par jour, ce parcours expose des tirages originaux aux versos annotés et révèle la « physique de l’information » : un patrimoine brut, témoin de notre histoire, partagé avec les voyageurs au cœur de leurs trajets quotidiens

Automne Curieux Biotopsie est une exposition collective créant l’espace d’un instant un biotope artistique. L’étude d’un biotope se fait par séparation des différents éléments qui le composent. Il est un terrain de rencontres où les différentes unités se répondent, sont dépendantes les unes des autres afin de créer un équilibre.
Biotopsie invite le visiteur à découvrir des formes artistiques questionnant l’art comme pratique d’observation du vivant avec, en mémoire, l’histoire des lieux, sociale et scientifique. Par Arnaud Caquelard, Thomas Cartron, Zélie Doffémont, Elena Groud, Albane Hupin, Laurent Martin, LucÌa Peluffo.
Tout le programme d'Automne Curieux sur [https://www.automnecurieux.fr/](https://www.automnecurieux.fr/)

Du 7 octobre au 13 novembre 2026, le Musée du Vivant et le Pôle Images d’AgroParisTech célèbrent les 200 ans de la photographie au travers des collections conservées au sein de l’établissement. Du 7 octobre au 13 novembre 2026, le Musée du Vivant et le Pôle Images d’AgroParisTech célèbrent les 200 ans de la photographie au travers des collections conservées au sein de l’établissement !
En 1827, près de Chalon-sur-Saône, un paysage était fixé sur une plaque d’étain par l’ingénieur français Nicéphore Niépce. Cette image nouvelle, intitulée « le Point de vue du Gras », constitue la plus ancienne prise de vue au monde existante à ce jour.
Du 1er septembre 2026 au 30 septembre 2027, la photographie fête ses 200 ans à travers de nombreux évènements et manifestations mettant à l’honneur la création ancienne et contemporaine.

Supports de mémoires minutieusement conservées, les photographies présentées à l'occasion de l’exposition “Patrimoine Photo d’AgroParisTech” mettent en lumière, des femmes et des hommes, des agricultures et industries agro-alimentaires, des territoires et sociétés. Elles dévoilent un monde qui change et se transforme.
Une sélection de clichés du XIXe au XXIe siècle est exposée à la bibliothèque du campus Agro Paris-Saclay : images scientifiques ou d’archive, témoignages de la vie de l’école, photographies documentaires, de terrain ou d’art.
Si le Bicentenaire de la Photographie est l’occasion de regarder en arrière, il invite aussi à penser l’avenir de la photographie, et plus largement de l’image, dans un contexte de proliférations des visuels et de transformation des techniques.

Le grand rendez-vous de l’année du Club Photo Chapellos Le Parc de la Solitude accueille la 6ème édition de l'exposition extérieure du Club Photo Chapellois.
Le parc de la Solitude est un charmant écrin de verdure, de lumière et de couleurs, où règnent l’animal, le végétal et le minéral, plus en harmonie qu’en solitude.
Flâner, se poser et lire un livre. Accompagner ses enfants le temps d’une pause à l’aire de jeux. Déambuler, rêver et s’évader.
Les photographies inédites du Club Photo Chapellois s’insèrent naturellement dans le décor, et invitent les promeneurs à un parcours original.
Pour cette 6e édition, les adhérents ont sélectionné leurs meilleures images en toute liberté, offrant une grande diversité de thèmes… 60 images seront visibles !
Le CPC est une association vivante et chaque adhérent photographie pour émerveiller mais aussi pour sensibiliser aux fragilités de nos sociétés et de notre planète.
Exposition en collaboration avec le Conseil Municipal de la Chapelle Saint-Mesmin, le Conseil Départemental du Loiret, le Crédit Agricole Lcsm, les impressions sont réalisées par Cartoflex.
Exposition CPC, que vous pourrez retrouver en ligne à partir du QR code de l'affiche.
Ouverte tous les jours de juillet 2026 à mars 2027.
[mailto:](mailto:contact@clubphotochapellois.fr)[contact@clubphotochapellois.fr](mailto:contact@clubphotochapellois.fr)
[www.clubphotochapellois.fr](https://clubphotochapellois.fr/)
Du lundi au dimanche de 8h à 19h jusqu’au 30 septembre et de 8h à 18h à partir du 1er octobre
Parc de la Solitude (derrière la mairie)
Place du Bourg - la Chapelle Saint-Mesmin
Entrée libre - Merci de respecter les lieux
Attention ! Par grosses intempéries, le Parc peut rester fermé.

Un souffle, un murmure, une lumière douce... Dans ce spectacle pensé pour les tout-petits, une conteuse invite à plonger dans un monde d'images. Un souffle, un murmure, une lumière douce... Dans ce spectacle pensé pour les tout-petits, une conteuse invite à plonger dans un monde d'images.

À travers sons, gestes, matières et photographies, elle éveille en douceur les sens des bébés et des enfants jusqu'à 3 ans.

Lieu autour duquel tout le spectacle tourne, une tente noire représente tour à tour le musée avec ses réserves, le lieu d'exposition mais aussi le laboratoire photographique pour l'émergence et la découverte des images photographiques.

Une sélection de livres pour bébés en lien avec la photographie accueille le public. Pour patienter, en attendant que tout le monde soit installé.

D’immenses photos (reproduction d’images de la collection du musée) posées au sol invitent les tout-petits à venir explorer les images, à quatre pattes, au plus près des images.

Au fil du spectacle, une conteuse et une médiatrice jouent avec le public grâce aux mots, comptines, sons, lumières, ombres et matières pour raconter ce que sont les images, ce qu’elles nous évoquent, comment elles se créent, et ce qu’elles deviennent au musée.

Le spectacle se clôt par un moment de partage et d’exploration, libre ou accompagné, des outils mis à disposition : lumières, matières, images, livres, espaces (la tente).

Le Jardin des Serres d'Auteuil à Paris est un lieu idéal en automne pour admirer les floraisons tardives et observer la tourbière. Les points forts du jardin en automne

- La tourbière : L'automne est la période idéale pour l'observer et y découvrir des écosystèmes spécifiques.
- Les serres historiques : Un chef-d'œuvre architectural de la fin du XIXe siècle (1898) peint en bleu turquoise.
- La collection tropicale : Le grand palmarium et les serres chaudes offrent un dépaysement total à l'abri de la fraîcheur extérieure.
- L'ambiance : Moins fréquenté qu'en été, le jardin offre une atmosphère calme, parfaite pour une balade reposante au milieu d'arbres remarquables.

Ce qu'il faut savoir pour votre visite

- Adresse : 3 avenue de la Porte d'Auteuil, 75016 Paris (en lisière du bois de Boulogne).
- Tarif : Entrée 100 % gratuite pour tous.
- Horaires des serres : Du lundi au vendredi de 8h à 16h ; le samedi et le dimanche de 9h à 16h45 (le parc ferme un peu plus tard).

Du lundi 1er juin 2026 au vendredi 31 décembre 2027 Du lundi au vendredi de 9h à 19h Les « gentils monstres » de Simorgh investissent cette série dédiée à la smart, présentée par IdoCar.

Besoin d’une idée de sortie en famille mêlant Histoire et culture, grand air et verdure ? A l’initiative de l’association des Abbayes de Normandie, l’équipe des Musées d’Art et d’Histoire a mis en place un parcours dans les jardins de Graville. Ce nouveau parcours vous permet de retracer l’histoire millénaire du site de Graville de manière amusante, et cela même si l’abbaye est fermée.

Du 3 au 26 novembre, la galerie du CPA Maurice Ravel accueille une nouvelle exposition : Portraits de Résistantes, Mémoire et Liberté de Katia Odartchenko et Maria Reyes, avec les participations de Maria Luisa Muller et de Federica Matta.

Les images du changement climatique inscrites dans l'œil collectif illustrent le plus souvent des phénomènes extrêmes touchant des lieux emblématiques du globe. Peu d’entre eux sont des sites les du … Les images du changement climatique inscrites dans l'œil collectif illustrent le plus souvent des phénomènes extrêmes touchant des lieux emblématiques du globe. Peu d’entre eux sont des sites français. Pourtant, les effets du changement climatique sont visibles et mesurables au plus près de nous.
Météo-France organise depuis 2021, en partenariat avec le magazine Géo, un grand concours photo sur le changement climatique en France. Les meilleurs clichés, sélectionnées par un jury composé de membre de la rédaction de Géo et de climatologue de Météo-France, font l’objet d’une exposition pédagogique itinérante.
A partir de septembre 2026, les territoires ultramarins de Guadeloupe, Martinique, Guyane, La Réunion et Mayotte sont à l'honneur. Venez découvrir cette sélection des photographies les plus marquantes prises en outre-mer, issues des cinq premières éditions du concours.

Du 1er au 29 novembre 2026 Slash Galerie, 7 rue Carnot, Montrichard Val de Cher La Slash Galerie, située au cœur de Montrichard, accueille l\'artiste Aliénor Bevillard pour une exposition à découvrir tout au long…

À travers une sélection de photographies, de textes et de vidéos, cette exposition présente des réalisations inspirantes qui concilient sobriété foncière, amélioration du cadre de vie et désirabilité. L’Exposition
------------

Pour réinventer collectivement de nouvelles manières d’habiter nos territoires, les Ministères en charge de l’Aménagement du Territoire et de la Transition Écologique ont commandité une exposition pédagogique donnant à voir concrètement les impacts positifs de la réforme en faveur de la sobriété foncière et montrant que ses effets peuvent aussi contribuer au bien-vivre des habitants et des territoires, sans fragiliser leur capacité de développement.
En particulier, l’exposition vise à fédérer les élu·e·s, les habitant·e·s et les acteur·rice·s de la fabrique de la ville autour d’un narratif mobilisateur témoignant de formes urbaines et des typologies d’habitat qui permettent à la fois de bien-vivre, de préserver la biodiversité et d’imaginer d’autres manières d’habiter – conciliant frugalité et désirabilité.
\\\\\
Exposition du 1er octobre au 30 novembre
Lieu : Préfecture de la Sarthe - Place Aristide Briand, Le Mans_
Exposition accessible gratuitement sur les horaires d’ouverture au public
Du lundi au jeudi, de 8h30 à 12h et de 13h30 à 16h
Le vendredi, de 8h30 à 12h et de 13h30 à 15h

Les visites de l'exposition

Découvrez les enjeux liés à la sobriété foncière et des pistes de solutions et réalisations concrètes issues des territoires qui concilient amélioration du cadre de vie et désirabilité. Visite suivie d'un temps d’échange pour ouvrir des pistes de réflexion sur les défis de l’aménagement durable.
\\\\\
Deux visites guidées pour découvrir l’exposition
Jeudi 29 octobre, de 10h30 à 11h30
Mardi 17 novembre, de 10h30 à 11h30
Lieu : Préfecture de la Sarthe, Le Mans_
(https://www.caue-sarthe.com/exposition-sobriete-fonciere-2026/) | [S’inscrire](https://tally.so/r/zxVy0k)

Exposition à l’initiative des Ministères en charge des Territoires, de la Transition Écologique et du Logement_
Avec la participation de : Temaprod (aide à la réalisation) Emilieu studio (scénographie) Travaux-Pratiques (graphisme) Baraka (fabrication) Société Nouvelle, MPA et Prototypes (maquette) Trajectoires (impressions) 360 / Giboulées / Néoclide (aide au déploiement)
Cette manifestation est soutenue par le ministère de la Culture_

Une exposition unique et inédite qui propose de découvrir les fondements et la méthode de la psychanalyse urbaine imaginée par l’Anpu, et l’étude menée au Mans depuis 2017. Tarifs : gratuit À l’heure où les villes sont traversées par des transformations rapides — écologiques, sociales, politiques — de nouveaux récits et de nouvelles méthodes apparaissent pour les comprendre autrement.
L’exposition « Psychanalyse Urbaine » propose de présenter une approche singulière et décalée de la fabrique urbaine : la psychanalyse appliquée aux territoires.
Conçue comme une immersion à la fois sensible, critique et poétique, cette exposition invite à changer de regard sur la ville et l’architecture, en les considérant non plus seulement comme des objets techniques ou fonctionnels, mais comme des sujets traversés par des désirs, des refoulements, des contradictions et des imaginaires.
L’exposition naît du désir de rendre visible et partageable un travail jusqu’ici souvent vécu sous forme d’événements ou de performances.

Elle s’articule autour de quatre axes :

1\. Les fondements
Présentation des origines théoriques et artistiques de la psychanalyse urbaine, ses influences et ses partis pris.
2\. La méthode
Démonstration et à expérimentation des outils de l’Anpu : opération divan, protocoles d’enquête, dispositifs d’écoute, modes d’interprétation, grilles analytiques.
3\. Le cas du Mans
Mise en lumière d’un territoire concret à travers des archives des études menées au Mans depuis 2017.
4\. Le ci-gîte
Ici gît l’échec flamboyant, le raté spectaculaire, l’erreur fondatrice_
Ici gisent des projets les plus fous, les fantasmes inavoués, les rêves contrariés,
Ici tout est transformation, auto-critique, apprentissage_
Comme le dit si bien le philosophe Charles Pépin “qui n’a jamais connu l’échec a raté sa vie”. Or en France nous ne savons pas échouer, nous ne visons que l’excellence et nous nous identifions à nos échecs au point de confondre rater et être un raté. Ainsi nos capacités à inventer, à expérimenter des nouvelles manières de faire sont sous-développées. Nous pourrions rater beaucoup mieux.
Un espace de confession et de collecte de récits d’échecs de l’architecture et de l’urbanisme sera donc organisé au sein de l’exposition avec des protocoles permettant la transformation de ces échecs en idées lumineuses.

L’Anpu

L’Anpu (Agence Nationale de Psychanalyse Urbaine) est un collectif artistique et théorique fondé par Laurent Petit, puis co-construit avec Charles Altorffer et Fabienne Quéméneur. Elle regroupe aujourd’hui une dizaine de praticien.nes aux profils hybrides entre art, architecture et urbanisme.
La psychanalyse urbaine consiste à coucher les villes et les territoires sur le divan, détecter les névroses urbaines et proposer des solutions thérapeutiques adéquates.
Ses interventions prennent des formes variées : consultations publiques, conférences performées, installations, enquêtes sensibles ou encore productions éditoriales.
Aujourd’hui, l’Anpu se décline en trois agences et trois manières de faire de la psychanalyse urbaine portées par ses trois membres fondateurs.
[https://www.anpu.fr/](https://www.anpu.fr/)
Une exposition conçue par :
Clémence Jost, alias l’agent Jost, psycho-aquarelliste et attachante de production (Anpu) et Fabienne Quémeneur, Méta-foreuse et performeur-euse, responsable de la F.É.E. (Anpu)
En collaboration avec l’équipe de La Fabrique – Rêves de Ville et en coproduction avec Le Mans Métropole

Animations

Des visites de l’exposition et d’autres animations, gratuites sur inscription, seront proposés autour de l’exposition.

L’exposition retrace les débuts de la révolution « Femme, Vie, Liberté » et la manière dont ce mouvement inédit s’inscrit dans l’histoire de l’Iran contemporain. Depuis l’arrestation et la mort de Jina Mahsa Amini, l’Iran connaît une révolution sans précédent. Cette exposition présente une sélection de dessins de Kianoush Ramezani et de Mana Neyestani, deux dessinateurs de presse iraniens en exil en Europe qui couvrent l’actualité iranienne par des dessins quasi-quotidiens. L’exposition retrace les débuts de la révolution « Femme, Vie, Liberté » et la manière dont ce mouvement inédit s’inscrit dans l’histoire récente de l’Iran contemporain. Elle évoque les gestes que la population iranienne a fait siens depuis septembre 2022 et certaines des personnalités devenues d’autant plus populaires qu’elles ont soutenu publiquement la révolution de Mahsa.

Kianoush Ramezani, né en 1973 au nord de l'Iran, est un artiste militant réfugié politique qui vit aujourd'hui entre la France et la Finlande. Il a été contraint de quitter l'Iran en décembre 2009 après avoir dénoncé publiquement la fraude électorale du clan Ahmadinejad. Quelques mois avant l'attaque contre Charlie Hebdo, il prononce un discours intitulé "cartooning : l'art du danger". En 2015, il fonde l'association United Sketches qui soutient les caricaturistes exilés et milite pour la liberté d'expression. En 2022, il remporte le prix LiberPress.

Mana Neyestani est né à Téhéran en 1973. Il mène des études d'architecture avant de se tourner vers une carrière de dessinateur. Avec l'émergence des journaux réformateurs iraniens en 1999, il se tourne vers le dessin de presse. En 2006, il est emprisonné pour l'un de ses dessins. Il s'exile ensuite en France. Il est l'auteur de plusieurs ouvrages, dont une œuvre de fiction intitulée Les Oiseaux de papier_. Il reçoit en 2012 le Prix international du dessin de presse.

L'exposition est accueillie au Lumen du 9 novembre 2026 au 10 janvier 2027. Elle est accessible aux personnes à mobilité réduite.

Vernissage et concert le 18 novembre à 18h
Yalda - soirée de lecture persane à partir de 18h30

Du 9 au 20 nov. 2026 : 24 entreprises de Caux Seine agglo ouvrent leurs portes à 49 classes de 8 collèges et 3 lycées du Territoire « L'industrie, une chance pour moi » — une 7ᵉ édition sur Caux Seine agglo : un territoire qui ouvre grand ses portes à sa jeunesse
Depuis 2019, les industries présentent sur le territoire de Caux Seine agglo, regroupées au sein de l’association Incase (INdustries CAux SEine), ouvrent leurs portes aux élèves du territoire.
Cette initiative, impulsée par Incase en partenariat avec Caux Seine développement et Caux Seine agglo, vise à casser les préjugés dont peut souffrir le secteur de l’industrie, en montrant la large diversité des métiers, les conditions et les environnements de travail, et les nombreuses perspectives attractives des carrières accessibles à toutes et tous sur un territoire industriel historique en pleine transition de décarbonation.
Cette année encore, les industriels ont renouvelé leur souhait de s’engager afin de faire découvrir au travers de visites au cœur des entreprises, les sites auprès des scolaires leur secteur d’activités : Cegelec du groupe Actemium, Air Liquide, Cabot Carbone, Cooper, CTL (en partenariat avec l’espace champions de l’industrie l’Uimm et Inexco), Dehondt Technologies, Engie Bioz, et2I, GCA Logistics Le Havre, Grdf, ies, Morgan Advanced Materials, Naite (en partenariat avec l’espace champions de l’industrie l’Uimm et Inexco), North Atlantic, Oril Industrie, Ortec, Ponticelli, Révima, Sevede/Oréade, Sotumec, Tereos Lillebonne, Uimm Pôle formation.

Le dispositif « L’industrie, une chance pour moi » :
En 2019, les industriels membres de Incase faisaient le constat unanime de la méconnaissance des métiers de l’industrie, et des difficultés de recrutement malgré les nombreuses offres d’emploi attractives et variées à pouvoir. Incase, pour infléchir cette tendance, a mené une action afin de faire connaitre les métiers de l’industrie auprès des jeunes lors de leurs choix d’orientation en partenariat avec Caux Seine développement.
Le dispositif « L’industrie, une chance pour moi » a donc vu le jour en 2019 avec l’organisation de visites en industrie pour tous les collégiens des classes de 3ème des établissements scolaires de Caux Seine agglo.

Pour l’année 2026, le dispositif concerne :
\- 42 classes de niveaux collège (classes de 3ème et ou 4ème),
\- 7 classes de niveaux lycée,
\- 8 collèges,
\- 3 lycées,
\- un groupe d’étudiants de l’université sera accueilli autour d’un “rallye découverte industrielle” d’une journée au travers de la visites d’entreprises, et d’échanges avec les professionnels.
Les niveaux scolaires et la période de l’année pour déployer cette action n’ont pas été choisis au hasard.
\- En 4ème, les prémices de l’orientation se dessinent
\- En 3ème, année où les jeunes se positionnent pour définir les grandes lignes de leur parcours scolaire et leur choix d’orientation vers les cursus professionnalisants ou les filières générales ou technologiques.
\- En 2nde avec le choix des options poursuivies en 1ère et en terminale.
Cet automne 2026, les visites s'étaleront du 9 au 20 novembre dans 24 entreprises.

Le secteur industriel sur le territoire de Caux Seine agglo :
Caux Seine agglo porte l’industrie au cœur de sa politique ; Territoire historiquement industriel, 38% des salariés du secteur privé du territoire relèvent du secteur industriel soit 6 935 employés dont 2 057 dans la chimie et la pétrochimie, 1 197 dans le raffinage, 840 dans l’aéronautique, 577 dans l’installation de structures métalliques, chaudronnées et tuyauterie. (Source Urssaf).

Les formations aux métiers de l’industrie sur l’agglomération :
L’Éducation Nationale propose de nombreuses formations sur Caux Seine agglo dont :
au lycée Pierre de Coubertin à Bolbec, dispensant - par exemple- les formations suivantes :
\- BAC sciences et technologies de l'industrie et du développement durable (STI2D)
\- Bac pro Maintenance des Systèmes de Production connectés (Mspc)
\- Bac pro…

Calligraphies poétiques de Dominique Sampiero Exposition : Le poème passe à travers
Calligraphies poétiques de Dominique Sampiero_
Dominique Sampiero a pris l’habitude de recycler les impressions de ses textes en écrivant à la pipette au travers des feuilles et en coloriant les fonds. Ces formats A4 sont soit encadrés de façon à les voir recto verso, soit marouflés deux par deux, soit placés dans un livre d’artiste regroupant une vingtaine de ces formats. C’est ce travail de calligraphie qu’il nous donne à voir avec sa série Le poème passe à travers qui s’enrichit pour l’occasion des textes écrits à partir des ateliers de recueil de paroles conduits pendant la résidence. Et si le poème ne passait pas qu’au travers du papier mais aussi des épreuves de nos existences ? L’exposition donnera à voir également d’autres aspects des connivences de Dominique Sampiero avec les arts plastiques (livres d’artiste…).
Exposition : du jeudi 5 novembre au samedi 28 novembre
Vernissage performé : Jeudi 5 novembre de 18h30 à 20h30
Gratuit, sur inscription_

Découvrez Blois autrement avec un jeu de piste gratuit sur smartphone à travers son centre historique. En toute autonomie, résolvez des énigmes, observez les monuments et plongez dans l’histoire. Partez à la découverte de Blois avec un jeu de piste ludique et culturel à réaliser gratuitement et en toute autonomie depuis votre smartphone.

Pendant environ 1h30, explorez le centre historique et laissez-vous guider d’étape en étape à travers ses rues, ses jardins, ses places et ses monuments emblématiques. À chaque étape, observez votre environnement, repérez des détails parfois insoupçonnés et résolvez des énigmes pour poursuivre votre aventure.

Le parcours vous fera notamment découvrir l’Hôtel de Ville, la cathédrale Saint-Louis, l’Hôtel d’Alluye, la façade des Loges, le célèbre château royal de Blois et l’église Saint-Nicolas, ainsi que d’autres lieux remarquables du cœur historique.

Au fil du jeu, blasons, sculptures, monogrammes royaux, animaux fantastiques, statues et détails architecturaux deviennent autant d’indices à observer et à décrypter. Les énigmes permettent de découvrir progressivement l’histoire de Blois, de son patrimoine médiéval à son architecture gothique et Renaissance.

Partez également sur les traces des grandes figures qui ont marqué la ville, de Louis XII à François Ier, en passant par Anne de Bretagne et Denis Papin. Porc-épic royal, salamandre, fleurs de lys, monogrammes et créatures sculptées racontent à leur manière plusieurs siècles d’histoire.

Cette promenade ludique invite ainsi à porter un nouveau regard sur Blois et son patrimoine royal, en associant observation, réflexion et découverte culturelle.

Le jeu se pratique en couple, en famille ou entre amis, avec des équipes de 1 à 4 joueurs utilisant un même téléphone. Aucun créneau horaire n’est imposé : téléchargez l’application Explorano, choisissez le parcours « Les secrets de Blois » et commencez quand vous le souhaitez.

Départ : 9 place Saint-Louis, 41000 Blois
⏱ Durée indicative : 1h30
1 à 4 joueurs par équipe
Smartphone Android ou iPhone nécessaire
Difficulté : facile
Tarif : gratuit

Du lundi 2 novembre 2026 au dimanche 9 janvier 2028 Tous les jours de 9h30 à 19h30 À l’occasion de la parution de ses deux nouveaux livres, Vanecha Roudbaraki vous invite à une rencontre exceptionnelle entre peinture et littérature.

jusqu'au printemps 2027 Jusqu'au printemps 2027, l'église Saint-Eustache accueille "Lumière divine", une installation monumentale de l'artiste chinoise Jiang Qiong Er, sur la façade Ouest et à l'intérieur (chapelle Sainte-Geneviève).
Des saints liés à l'histoire de Saint-Eustache et à l'histoire de Paris sont évoqués à travers des symboles : saint Eustache (la croix, les bois de cerf, la forêt), sainte Agnès (la palme du martyre, l'agneau), saint Louis (la couronne d'épines, la balance, les livres) et à l'intérieur de l'église, sainte Geneviève (la Seine, le Panthéon, une flamme éternelle).

La revue Cahiers d’Art, fondée en 1926, est étroitement liée à l’œuvre de Pablo Picasso, à laquelle elle consacre, jusqu’à la fin des années 1950, plusieurs dizaines d’articles. Sous l’impulsion de son fondateur, Christian Zervos, Cahiers d’Art joue un rôle crucial dans la diffusion de l’œuvre de l’artiste, qu’elle associe à celle de ses contemporains, à des œuvres archaïques et extra-européennes ou à des vues d’architectures modernes.

À la mort de Picasso, en 1973, sa veuve Jacqueline Roque sollicite André Malraux afin qu’il l’accompagne dans la gestion de la succession du peintre. Lors d’une visite à Notre-Dame-de-Vie, le romancier et homme politique découvre l’ultime demeure et atelier de l’artiste ainsi que l’ensemble des œuvres de sa collection personnelle, accumulées au fil des années. Malraux accède ainsi à la démarche artistique du peintre, et à une parcelle de son musée imaginaire.

Le hall de l’institut de l’Ibgbi (biologie, de bio-informatique et de systèmes complexes accueille l'exposition « Regards Singuliers : nos différences, une force » À travers une série de portraits réalisés par le photographe Lionel Antoni, accompagnés de mots, de ressentis et de témoignages, l’exposition donne à voir la richesse et la diversité des parcours. Chaque image est une rencontre. Chaque récit ouvre un espace de compréhension.

Mettre en lumière, dépasser les apparences

Les photographies révèlent des trajectoires singulières et invitent à regarder au-delà des évidences. Elles proposent un temps de réflexion sur l’inclusion, l’accessibilité et la place de chacun.e au sein de l’université. En valorisant la parole des participant.es, l’exposition célèbre leur engagement et contribue à nourrir une culture commune fondée sur le respect, l’écoute et la reconnaissance des différences comme une force collective.

L'évènement sottevillais fait son retour cette année ! Retrouvez la programmation de la Maison Pour Tous ! Le programme de l'Etonnante est disponible
Retrouvez le détail de ce qui vous attend sur le site de la ville de Sotteville Les Rouen :
[https://sotteville-les-rouen.fr/actualite/letonnante-depaysement-culturel-garanti-a-sotteville/](https://sotteville-les-rouen.fr/actualite/letonnante-depaysement-culturel-garanti-a-sotteville/)

La Maison Pour Tous propose :
Une exposition des planches de la BD "Ma maman est en Amérique, elle a rencontré Buffalo Bill" de Jean Regnaud et Emile Bravo, du 4 au 27 novembre 2026

Dans le cadre de l'Etonnante et du mois du Film Documentaire : la projection de Save Our Souls de Jean-Baptiste Bonnet, suivi d'une discussion avec des associations engagées dans l'aide, l'accueil et l'accompagnement des personnes migrantes. Mardi 10 novembre à 20h, au FRAC Normandie

Un ciné-club en famille le dimanche 15 novembre à 10h30, avec la projection à la MPT du film "Ma maman est en Amérique, elle a rencontré Buffalo Bill" de Marc Boréal et Thibault Chatel, suivi d'une discussion sur le film

Et enfin une soirée "Far West" le mardi 17 novembre à 20h au Trianon Transatlantique : en première partie, les ateliers musiques actuelles du Conservatoire et de danse contemporaine de la MPT, puis le ciné-club de la Maison Pour Tous pour une projection du film Slow West en deuxième partie.

Les Archives départementales de Seine-Maritime vous proposent une grande exposition dédiée à l’Art nouveau et l’Art déco en Seine-Maritime, couvrant la période de 1890 à 1940. Le tournant du XXe siècle connaît une période de renouveau de l’architecture et des arts décoratifs, notamment par le biais de deux mouvements européens majeurs que sont l’Art nouveau puis l’Art déco. De nombreux bouleversements politiques, artistiques, sociaux et technologiques amènent alors les architectes et décorateurs à développer la notion de « beau utile » : la fonction de l’objet ne doit pas empêcher son esthétique, qui embellit la vie quotidienne.
L’exposition présentée aux Archives départementales interroge la place de ces courants sur notre territoire, réputé en retrait. Quels sont les motifs, codes, matériaux et acteurs de ces styles et comment se diffusent-ils au sein de la population ?

Exposition Que signifie le féminisme aujourd’hui ? C’est la question posée à des personnes de Hanovre et de Rouen qui partagent leur réponse à travers des portraits photographiques et des témoignages personnels. Créée dans le cadre du projet de jumelage entre Hanovre et Rouen, cette exposition franco-allemande invite à découvrir une diversité de regards sur le féminisme, les droits des femmes, l’égalité et les rôles sociaux. À travers ces différentes voix, l’exposition propose de réfléchir à ce que le féminisme signifie aujourd’hui, à la manière dont il s’inscrit dans nos vies et aux combats qui restent à mener.
Un projet de Werbrauchtfeminismus, Jukus e.V., en partenariat avec Fiertés Colorées, avec le soutien du Fonds citoyen germano-français, de la ville de Hanovre, et sous le patronage du Parlement Européen. Avec la participation de la Ville et la Métropole de Rouen, et la MJC Rive Gauche.

Automne Curieux En hommage à Monet, l’association Citémômes, connue jusqu’à New York pour son projet Tricote un sourire, réalise des interprétations monumentales de ses oeuvres… en tricot. Pour le centenaire de sa mort en 2026, elle s’est lancé un défi : 10 tableaux en un an ! Un projet collaboratif réunissant des personnes de tous horizons. Découvrez des oeuvres aux mille couleurs inspirées de ses voyages, de la Normandie à Venise en passant par Londres.
Tout le programme d'Automne Curieux sur [https://www.automnecurieux.fr/](https://www.automnecurieux.fr/)

Conservatoire de Rouen Awal est une invitation à écouter les voix qui nous traversent, celles héritées de nos ancêtres comme celles que nous portons encore en devenir : considérer la parole, le récit et l’acte de création comme des forces vivantes capables de tisser des liens entre les êtres, les paysages intérieurs et les mémoires. Dans le cadre du festival Chants d’Elles, l’exposition fait écho à la place accordée aux voix des femmes artistes. Les œuvres deviennent à leur tour des formes participant à une même polyphonie de présences, d’histoires et de devenirs.

À l’occasion des commémorations des 250 ans de l’Indépendance américaine, le Château de Versailles vous donne rendez-vous pour un voyage dans le temps spectaculaire. Du 23 juin 2026 au 31 janvier 2027, venez découvrir "Lumière de la Liberté", une toute nouvelle expérience immersive en réalité virtuelle et augmentée !
Pendant une déambulation de 15 minutes au sein du (https://bienvenue.chateauversailles.fr/fr/vue-generale/bienvenue-a-versailles/2038_experience-interactive-vr-lumiere-de-la-liberte#!panel-66), revivez les grands événements de la [Révolution américaine](https://www.chateauversailles.fr/actualites/evenements/versailles-independance-americaine) aux côtés du célèbre marquis de La Fayette. Au cœur des enjeux politiques et des batailles historiques, cette aventure saisissante vous dévoilera le soutien décisif de la France à la naissance des États-Unis.

Comment Réserver ?

Pour s'adapter au mieux à votre programme, le Château de Versailles propose deux options de billetterie :

L'Expérience Complète (Jusqu'à 16h) : (https://ticket.chateauversailles.fr/fr/billetterie?step=entry&product=1113351&gl=1*1xfenoi*gcl_au*NTE1OTg5Njk1LjE3ODIxMzUzNjM.)

Idéal pour ceux qui souhaitent passer la journée au domaine ! Ce billet à 42 € inclut l'expérience de réalité virtuelle, tout en vous faisant bénéficier d'un accès coupe-file très avantageux pour la visite du Château.

L'Expérience Découverte (À partir de 16h) : [L'Expérience VR Seule](https://ticket.chateauversailles.fr/fr/billetterie?step=entry&product=1113373&gl=1*1xfenoi*gcl_au*NTE1OTg5Njk1LjE3ODIxMzUzNjM.)

Parfait pour clôturer votre journée ! Pour seulement 7 €, profitez de l'expérience interactive en réalité virtuelle seule. Une option idéale à programmer avant ou après votre visite des Jardins, du Trianon ou du Château.
Ne manquez pas ce rendez-vous inédit où les nouvelles technologies subliment l'Histoire ! (Https://ticket.chateauversailles.fr/fr)