Musées à L'Haÿ-les-Roses et alentour
Bientôt Noël 2026 près de L'Haÿ-les-Roses Nouvel An 2026 près de L'Haÿ-les-Roses
Les sorties à L'Haÿ-les-Roses
81 sorties près de L'Haÿ-les-Roses
dès 5 €MuséeVen. 6 nov.
Carte blanche aux Archives cinématographiques chinoises (CFA)
Paris 13e (75)Distance : 6,5 km
En partenariat avec les Archives cinématographiques chinoises (China Film Archive), la Fondation explore la richesse et la diversité des débuts du cinéma chinois.
En partenariat avec les Archives cinématographiques chinoises (China Film Archive), la Fondation explore la richesse et la diversité des débuts du cinéma chinois.
Dates et horaires
- Du 6 novembre au 11 novembre2h
- Lieu
- Fondation Jérôme Seydoux-Pathé73 avenue des Gobelins, 75013 Paris
- Tarif
- À partir de 5 €
- Organisateur
- Fondation Jérôme Seydoux-Pathé
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Femmes nouvelles (Cai Chusheng, 1935) © CFA
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationGratuitMuséeVen. 6 nov.
Ensemble, redonnons du pouvoir d’agir en EHPAD
Paris 5e (75)Distance : 7,0 km
Gérond'if & Tubbe Vous dirigez un EHPAD et souhaitez donner davantage de place aux choix des résidents habitants, renforcer la participation des équipes et construire…
Gérond'if & Tubbe Vous dirigez un EHPAD et souhaitez donner davantage de place aux choix des résidents habitants, renforcer la participation des équipes et construire ensemble les décisions du quotidien ?
Gérond’if, avec le soutien de la Fondation Roi Baudouin vous invite à rejoindre la démarche Tubbe et à faire progresser cette ambition dans votre établissement.
Les EHPAD retenus bénéficieront d’un parcours d’accompagnement au changement associant voyage d’étude en Belgique, coaching au sein de l’établissement, partage d’expériences entre pairs et suivi de la démarche. Ce parcours vous aidera à mobiliser les résidents, les proches et les professionnels, à expérimenter des évolutions concrètes et à les inscrire dans la durée.
Cet appel s’adresse aux EHPAD situés en Île-de-France.
La direction de l’établissement porte la candidature. Toutefois, les professionnels du soin, de l’accompagnement, de l’animation, de l’hôtellerie, des fonctions administratives ou techniques, peuvent être à l’origine du projet dès lors qu’il s’appuie sur le soutien de la Direction.
Si le projet est à l’initiative de la Direction, il est important de s’assurer de la motivation et de la mobilisation des professionnels.Un parcours global pour accompagner le changement
S’engager dans Tubbe, c’est prendre le temps de réfléchir ensemble, d’essayer de nouvelles façons de faire et d’ajuster les pratiques à l’expérience vécue. Gérond’if propose un accompagnement qui articule plusieurs leviers complémentaires :
Un coaching gratuit durant l’année 2027 (équivalent à 10 demi-journée d'accompagnement). Bénéficier du regard d’un intervenant extérieur pour faire émerger les attentes, faciliter le dialogue, définir des priorités communes et accompagner les changements.
Des échanges au sein d’une communauté apprenante d’établissements souhaitant insuffler la dynamique Tubbe en leur sein ; partager vos expériences avec les autres établissements participants, discuter des difficultés rencontrées et vous inspirer des solutions expérimentées par vos pairs.
Un voyage d’étude en Belgique. Rencontrer des établissements engagés dans Tubbe, observer la démarche au quotidien et échanger avec ceux qui la font vivre pour nourrir la réflexion de votre équipe,
Un suivi de la démarche. Faire régulièrement le point sur les avancées et les freins, ajuster les actions et identifier les conditions permettant de pérenniser les évolutions engagées. Les modalités de ce suivi seront précisées avec les établissements retenus.
Une valorisation des expériences. Faire connaître les initiatives et les enseignements de votre établissement, avec le soutien des équipes de communication de Gérond’if.Les résidents habitants, les proches, les professionnels et la direction construisent ensemble la dynamique Tubbe. L’accompagnement les aide à trouver des espaces de dialogue, à faire émerger des décisions partagées et à avancer à un rythme adapté à la réalité de l’établissement.
Dans ce parcours, le coach apporte une position tierce : il facilite les échanges, accompagne la méthodologie du projet et l’émergence d’idées, soutient la réflexion éthique et aide chacun à prendre du recul sur ses habitudes. Les intervenants mobilisés connaissent le secteur, ses contraintes et la démarche Tubbe. Leur action s’articule avec les visites, les échanges entre établissements et le suivi proposé.Critère de recevabilité
L’établissement est situé en Ile-de-France.
Critères de sélection
Les candidatures seront examinées au regard des critères suivants :
La motivation de l’établissement et sa capacité à faire vivre une démarche collective dans la durée.
L’engagement de la direction et de la gouvernance de l’établissement, notamment du conseil d’administration.
La motivation des professionnels mobilisés et la volonté d’associer les résidents et les proches.
La volonté de s’inscrire dans un processus de changement sur le long terme.
L’ouverture au dialogue, à la coconstruction et à l’évolution des pratiques et de…Dates et horaires
- Ven. 6 novembre23h30 – 23h59
- Lieu
- Gérond'if33 rue du Fer à Moulin, 75005 Paris, 75005 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Appels à projets agevillagepro
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
MuséeVen. 6 nov.
« Eclats d'amour - carte blanche à Laurent Pernot » au Musée Postal
Paris 15e (75)Distance : 7,4 km
À partir des collections du musée, et notamment de correspondances anciennes, Laurent Pernot a imaginé une exposition consacrée à « l’amour en temps de guerre ». En…
À partir des collections du musée, et notamment de correspondances anciennes, Laurent Pernot a imaginé une exposition consacrée à « l’amour en temps de guerre ». En faisant émerger des fragments de mots intimes traversant les conflits, du Siège de Paris aux périodes contemporaines, il déploie une vision sensible où la persistance des liens affectifs se confronte à l’histoire et au passage du temps.
Dates et horaires
- Du 6 novembre au 16 février 20272h
- Lieu
- Musée Postal34 Boulevard de Vaugirard, 75015 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Laurent Pernot
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
dès 19 €MuséeVen. 6 nov.
Bow, What’s going on, No comment
Meudon (92)Distance : 8,6 km
Danse K-Arts Dance Company Issue de la prestigieuse Université des Arts de Corée, la K-Arts Dance Company est une véritable pépinière de talents réunissant les…
Danse K-Arts Dance Company
Issue de la prestigieuse Université des Arts de Corée, la K-Arts Dance Company est une véritable pépinière de talents réunissant les meilleurs danseurs et chorégraphes coréens. Pour ce programme, la compagnie présente trois créations qui illustrent la richesse de son répertoire.
Bow_ explore le sens du salut dans la culture coréenne. Le bow_ fait courber la tête, abaisser le corps, il signifie le respect que l'on témoigne à l'autre. Dans cette pièce, Mi Sook Jeon développe un langage corporel unique mêlant inspiration traditionnelle et virtuosité.
What’s going on_ propose une traversée intense des émotions humaines. L’espace y est exploré dans toutes ses dimensions, sculpté avec finesse par les corps en mouvement. Les balles, au cœur du dispositif, deviennent des partenaires de jeu exigeants, symboles d’un monde imprévisible.
No comment_ repose sur l’idée qu’une image forte dit bien plus qu’un discours. Portée par dix danseurs, la pièce impressionne par l’intensité de sa performance physique. Au rythme de la musique, le public découvre un flux hypnotique de mouvements et de sensations.
La presse en parle
“Sous les projecteurs, le spectacle de danse contemporaine intitulé BOW explorera les nuances socioculturelles de l'accueil et du salut en Corée. La chorégraphe Mi Sook Jeon, avec une approche critique, dévoilera les subtilités et la complexité des gestes de salutation en Corée. BOW incarne ainsi une esthétique moderne tout en explorant la beauté et les significations complexes des actes de salutation dans la culture coréenne.” Corse Net Infos
“No comment est une véritable transe qui donne à voir une accumulation d’énergie saisissante portée par 10 danseurs masculins qui réalisent ici une performance physique inouïe.” Corée Culture
[Le teaser](https://www.youtube.com/watch?v=UbTm_V9uK8I)
Informations et réservations
Spectacle avec entracte
Tarif A de 18,50€ à 41€[billetterie.meudon.fr](https://billetterie.meudon.fr/spectacle?id_spectacle=8231&categ=Spectacle&lng=1)
01 49 66 68 90 ou 01 41 14 65 50
Aux guichets du Centre d'art et de l'espace Doisneau
Chorégraphes Mi Sook Jeon, Chang Ho Shin | Répétiteur Dong Kyu Kim | Danseurs Geon Se Jeong, In Young Cho, Ji Bin Park, Jung Won Min, Min Jae Kim, Min Sol Kim, Yeon Woo Cho, Jeong Ik Jo, Ji Hyuk Cha, Hyun Seok Yang, Jin Sung Ahn, Yun Kyu Lee, Yoon Ah Lee, Yun Ji Ahn | Musiques Jae Duk Kim, groupe de percussions Gong-Myeong, Transglobal Underground Ali Mullah, Goran Bregović Babylon | Costumes In Sook Choi, Shin Ho Young | Lumière Jung Wha Kim | Plateau Jisu Kim | Administration Jisoo Gook
Production Suds en voix / K-Arts Dance Company | Diffusion en France Suds en voix / D’ailleurs production
Dates et horaires
- Ven. 6 novembre20h45 – 22h20
- Lieu
- Centre d'art et de Culture15 Boulevard des Nations Unies, 92190 Meudon, 92190 Meudon
- Tarif
- À partir de 18,50 €
- Organisateur
- Saison culturelle
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Baki
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitMuséeVen. 6 nov.
(Re)découvrez les musées de la Ville de Paris en famille !
Paris (75)Distance : 9,0 km
Rendez-vous chaque mois dans un des musées de la Ville de Paris pour un week-end festif et gratuit spécialement dédié au public familial.
Rendez-vous chaque mois dans un des musées de la Ville de Paris pour un week-end festif et gratuit spécialement dédié au public familial.
Dates et horaires
- Du 6 novembre au 26 décembre1h
- Lieu
- Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Paris Musées
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Paris Musées
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
MuséeVen. 6 nov.
Musée de l'IMA
Paris 5e (75)Distance : 9,0 km
Sur trois niveaux et 2400 m2, le musée de l'Institut du monde arabe convie à un dialogue entre des œuvres et des objets appartenant à des domaines rarement réunis…
Sur trois niveaux et 2400 m2, le musée de l'Institut du monde arabe convie à un dialogue entre des œuvres et des objets appartenant à des domaines rarement réunis : archéologie antique et médiévale, art et artisanat, ethnographie et création moderne et contemporaine.
Dates et horaires
- Du 6 novembre au 1er janvier 20272h
- Lieu
- L'Institut du Monde Arabe1 rue des Fossés-Saint-Bernard, 75005 Paris France
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Institut du monde Arabe
Voir le site de l'organisateurPhoto : © DR
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitMuséeVen. 6 nov.
PhotoSaintGermain - Beaux-Arts de Paris x Ensp - Histoires matérielles
Paris 6e (75)Distance : 9,0 km
Organisé au cœur de Paris, dans le quartier emblématique de Saint‐Germain‐des‐Prés, PhotoSaintGermain est un festival annuel destiné à promouvoir la création…
Organisé au cœur de Paris, dans le quartier emblématique de Saint‐Germain‐des‐Prés, PhotoSaintGermain est un festival annuel destiné à promouvoir la création photographique, dirigé par Aurélia offre… Histoires matérielles
En partenariat avec PhotoSaintGermain, l’École nationale supérieure des Beaux‑Arts de Paris et l’École nationale supérieure de la Photographie d’Arles poursuivent leur collaboration et s’associent une nouvelle fois pour organiser une exposition intitulée Histoires matérielles. La photographie est éminemment liée à une histoire matérielle, dépendante de l’extraction de minerais (de l’argent des débuts du medium aux terres rares de Mongolie intérieure aujourd’hui). En prenant appui sur la question des héritages extractivistes qui irrigue la recherche aux Beaux‑Arts de Paris, cette exposition prend pour point de départ la matérialité de l’image pour aller débusquer, en deçà de la surface, des histoires souterraines qui y sont associées. De manière connexe elle touche aux modes de production d’une œuvre, à une approche archéologique des médias autant qu’à une approche écologique et post‑coloniale. Elle s’ouvre à des formes aussi bien expérimentales que documentaires. Triturer la matière, extraire des ressources ou des données, déterrer des histoires et faire surgir des zones d’ombre, sont autant de pistes à explorer.
École nationale supérieure de la Photographie d’Arles :
Aida Lechugo, Eliot Stein, Gabrielle Lubliner, Guillaume Chevalier Fustec, Lila Niel, Luka Perkins Petit, Melina Rard, Susanna de Vido, Adrien Limousin, Pol Gallo, Marion Hamiez, Calista Bizzari Malou, Teeradon ThongsaardÉcole nationale supérieure des Beaux‑Arts de Paris :
Augustin Decarsin, Josefa Caruz Clement, Joseph Rozé – Atelier Burki, Juliette Barthe, Mona Tchepiega, Nathan Galli, Nazanin Pirmohammadizadeh, Rachel Borenzstein, William Basseux, Mattéo Sita, Yijia Liu (Ika Ryu), Leonard Berthou, Clarisse Pillard, Amalia Kalifa, Lena Druhles
Cette exposition se déroule dans le cadre du festival PhotoSaintGermain. Organisé au cœur de Paris, dans le quartier emblématique de Saint‐Germain‐des‐Prés, PhotoSaintGermain est un festival annuel destiné à promouvoir la création photographique.
PhotoSaintGermain offre un parcours gratuit et libre d’accès d’expositions dans une sélection de musées, centres culturels, galeries et librairies de la rive gauche. Ce parcours met en lumière une programmation pointue et éclectique conçue par les galeries associées, ainsi que plusieurs expositions originales et projets inédits imaginés et produits par le festival.Dates et horaires11 dates
- Ven. 6 novembre13h – 19h
- Sam. 7 novembre13h – 19h
- Dim. 8 novembre13h – 19h
- Lun. 9 novembre13h – 19h
- Mar. 10 novembre13h – 19h
- Mer. 11 novembre13h – 19h
- Jeu. 12 novembre13h – 19h
- Ven. 13 novembre13h – 19h
- Sam. 14 novembre13h – 19h
- Dim. 15 novembre13h – 19h
- Lun. 16 novembre13h – 19h
- Lieu
- Beaux-Arts de Paris14, rue Bonaparte 75006 Paris, 75006 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurPhoto : © William Basseux, Longues-sur-mer-drone-1-40-last, 2026. © William Basseux
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
5 €MuséeVen. 6 nov.
Mon petit Carnavalet
Paris 3e (75)Distance : 9,1 km
Musée Carnavalet - Histoire de Paris 23, rue Madame de Sévigné, Paris 3e 5 € par enfant. L'entrée est gratuite pour l'adulte accompagnateur (limité à un seul adulte par…
Musée Carnavalet - Histoire de Paris 23, rue Madame de Sévigné, Paris 3e 5 € par enfant. L'entrée est gratuite pour l'adulte accompagnateur (limité à un seul adulte par enfant pour le confort de la visite).
Dates et horaires
- Du 6 novembre au 1er janvier 20272h
- Lieu
- Musée Carnavalet - Histoire de Paris23, rue Madame de Sévigné, 75003 Paris
- Tarif
- 5 €
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Ludivine Boizard / Ville de Paris
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
15 €MuséeVen. 6 nov.
On a vu, on a (plus qu’) aimé l’expo « Paris à l’arraché. Jacques Villeglé et l’art urbain », au musée Carnavalet
Paris 3e (75)Distance : 9,1 km
À l’occasion du centenaire de la naissance de Jacques Villeglé (1926-2022), le musée Carnavalet présente l’expo « Paris à l’arraché. Jacques Villeglé et l’art urbain »…
À l’occasion du centenaire de la naissance de Jacques Villeglé (1926-2022), le musée Carnavalet présente l’expo « Paris à l’arraché. Jacques Villeglé et l’art urbain ». On a glissé dans les pas de… De quoi ça parle ?
Artiste majeur de la scène française, Jacques Villeglé développe une démarche singulière : il prélève des morceaux d’affiches dans l’espace urbain. Son œuvre foisonnante invite à la découverte de l’histoire de la ville au travers d’affiches lacérées ou de signes graphiques qu’il recompose. Elle permet aussi d’explorer ses liens avec les multiples expressions de l’art urbain contemporain.
Une expo qui met en regard ses œuvres avec des photos, des archives sonores, des musiques, des extraits de films, des interviews et même des témoignages de l’époque.
Jacques Villeglé, Rue de l’Échaudé, 31 mai 1961. Affiches lacérées marouflées sur toile Paris, Fonds de dotation Villeglé. ; Crédits : © Fonds de dotation Villeglé / Adagp, Paris, 2026 / Photo : Fabienne Villeglé
Harry Shunk et János Kender, Jacques Villeglé, Montparnasse, Paris, 14 février 1961, photographie. Collection du Centre Pompidou-Mnam / CCI-Bibliothèque Kandinsky. ; Crédits : © Centre Pompidou, Mnam-CCI Bibliothèque Kandinsky, Dist. GrandPalaisRmn / Fonds Shunk et Kender / Adagp, Paris, 2026
Jacques Villeglé, Boulevard de Belleville, 10 mai 1995. Affiches lacérées marouflées sur toile Paris, Fonds de dotation Villeglé. ; Crédits : © Fonds de dotation Villeglé / Adagp, Paris, 2026 / Photo : François Poivret
Jacques Villeglé, Rue de Rennes, avril 1987. ; Crédits : Courtesy Galerie Gp & n Vallois, Paris
L’avis de la rédaction
En poussant les portes du musée Carnavalet (Paris Centre), c’est dans un Paris morcelé, lacéré, prélevé que l’on pénètre. Arrivé dans la capitale en 1950, Jacques Villeglé fait de la ville un véritable atelier à ciel ouvert. Son obsession ? Les affiches placardées sur les murs, dont il arrache les superpositions. En flâneur infatigable, il collecte les éclats de couleurs, les signes graphiques et les stickers au gré de ses balades. « Son travail est de laisser émerger du chaos urbain la poésie et les beautés cachées dans ces couches de papier déchirées par les passants anonymes », détaille Jennifer Heim, cocommissaire de l’expo. Mais l’artiste se fait aussi « historien releveur » : derrière chaque bout d’affiche prélevé, c’est toute une époque avec son lot de revendications, d’enjeux et de bouleversements qui se dévoile.
L’artiste affichiste
Pensé comme une déambulation dans Paris sur les pas de Jacques Villeglé, le parcours s’ouvre sur un panorama XXL d’affiches colorées, qui tranchent avec un fond gris, clin d’œil aux façades d’un Paris encore sombre, avant les travaux de ravalement engagés à partir de 1959. Ici, on admire des photographies et des autochromes témoignant de l’importance de la culture de l’affichage dans la capitale, où les couches de papier pouvaient même atteindre plusieurs centimètres d’épaisseur. Un matériau de prédilection pour le plasticien français, qui s’en empare jusque dans les années 1980-1990, avant que la lutte contre l’affichage sauvage ne finisse par étouffer cette tradition parisienne.
Le ravisseur des quartiers
« La vie d’un artiste doit commencer par la flânerie » : c’est avec cette citation de Jacques Villeglé que l’on pénètre dans une bibliothèque reconstituée, lieu qu’il fréquentait beaucoup et où il théorisait sa pratique, notamment son goût pour la flânerie parisienne. De ses écrits émergent cinq quartiers parisiens, où il a particulièrement prélevé des affiches. La scénographie nous…
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre10h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 18h
- Dim. 8 novembre10h – 18h
- Mar. 10 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Sam. 19 décembre10h – 18h
- Dim. 20 décembre10h – 18h
- Mar. 22 décembre10h – 18h
- Lieu
- Musée Carnavalet - Histoire de Paris23, rue Madame de Sévigné, 75003, Paris, 75003 Paris
- Tarif
- 15 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Fonds de dotation Villeglé, Adagp. Photo Fabienne Villeglé
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
140 €MuséeVen. 6 nov.
Fêter son anniversaire au musée des Plans-Reliefs (enfants et adultes !)
Paris 7e (75)Distance : 9,3 km
Envie de fêter votre anniversaire ou celui de votre enfant dans un musée ? C'est possible au musée des Plans-Reliefs ! Choisissez parmi une dizaine d'activités pour une…
Envie de fêter votre anniversaire ou celui de votre enfant dans un musée ? C'est possible au musée des Plans-Reliefs ! Choisissez parmi une dizaine d'activités pour une visite et atelier ludique… Ateliers maquette, atelier dessin, jeu de stratégie, conte, visite-enquête… Le musée propose une quinzaine d'activités pour les anniversaires pour les enfants, mais également une visite spéciale pour les adultes !
[Catalogue des activités](https://museedesplansreliefs.fr/familles "Ouverture dans un nouvel onglet")
Groupe de 12 personnes maximum. Présence d'au moins un adulte accompagnateur obligatoire pour les anniversaires enfants.
Durée : entre 1h30 et 2h_
Activité possible toute l'année, sur réservation par [formulaire sur le site internet](https://museedesplansreliefs.fr/anniversaire "Ouverture dans un nouvel onglet").
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre10h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 18h
- Dim. 8 novembre10h – 18h
- Lun. 9 novembre10h – 18h
- Mar. 10 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Lun. 16 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Lun. 23 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Lun. 30 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Lun. 7 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Lun. 14 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Lieu
- Musée des Plans-Reliefs129 rue de Grenelle, 75007, Paris, 75007 Paris
- Tarif
- 140 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Musée des Plans-Reliefs, G. Froger
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
dès 9 €MuséeVen. 6 nov.
Chaïm Kaliski. « Jim d’Etterbeek »
Paris 4e (75)Distance : 9,5 km
Exposition d'une centaine de dessins à l'encre extraite d’une monumentale œuvre dessinée sur l’Occupation à Bruxelles, constituée de plus de cinq mille dessins de…
Exposition d'une centaine de dessins à l'encre extraite d’une monumentale œuvre dessinée sur l’Occupation à Bruxelles, constituée de plus de cinq mille dessins de Chaïm-Charles Kaliski (1929-2015),… Double graphique de l’artiste Chaïm Kaliski (1929-2015), Jim d’Etterbeek_ est le titre de cette œuvre dessinée sur l’Occupation à Bruxelles.
Aîné de quatre enfants, Chaïm Kaliski naît à Bruxelles en 1929 dans une famille juive polonaise. Son père, Abraham, est maroquinier, sa mère, Fradla, couturière. L’occupation de la Belgique en mai 1940 bouleverse leur existence. Après avoir fui en France devant l’avancée de la Wehrmacht, les Kaliski reviennent dans la capitale belge faute de ressources. Commence alors une survie qui tient du miracle puisqu’ils échappent aux contrôles, aux dénonciations et à la grande rafle du quartier juif de Cureghem, le 3 septembre 1942. Mais Abraham est arrêté le 12 février 1944. Fradla parvient alors à placer ses plus jeunes enfants et se cache avec Chaïm, jusqu’à la Libération en septembre 1944.
Pour Chaïm, la vie s’arrête le jour de l’arrestation de son père, dont il revivra le traumatisme toute son existence.
C’est à l’âge de soixante ans, en 1989, sur les conseils de sa sœur Sarah, elle-même artiste peintre, qu’il entreprendra de dessiner leur histoire, à laquelle il se consacrera pendant dix-huit années, produisant des milliers de dessins.
Le trait, au premier abord enfantin, n’en est pas moins sûr : scènes d’arrestations, de rafles qui obsèdent l’artiste, resté à jamais « enfant caché », marqué par la peur et l’angoisse liées aux images imprimées sur sa rétine.
Essentiellement tracées à l’encre de Chine, ces scènes déchirantes allient le texte et l’image. Elles consistent en des dessins « très sonores », qui évoquent les cris d’épouvante, les hurlements, le bruit des moteurs des camions ou le cliquetis des armes lors des rafles, formant un tourbillon auquel s’ajoutent des refrains récurrents, telles d’obsédantes litanies.
Le lecteur découvre une communauté juive en voie d’anéantissement à travers les conversations entre le père de l’artiste et les connaissances qu’il croise lors de ses déambulations.
Dates et horaires33 dates
- Ven. 6 novembre11h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 19h
- Dim. 8 novembre10h – 19h
- Mar. 10 novembre11h – 18h
- Mer. 11 novembre11h – 21h
- Jeu. 12 novembre11h – 18h
- Ven. 13 novembre11h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 19h
- Dim. 15 novembre10h – 19h
- Mar. 17 novembre11h – 18h
- Mer. 18 novembre11h – 21h
- Jeu. 19 novembre11h – 18h
- Ven. 20 novembre11h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 19h
- Dim. 22 novembre10h – 19h
- Mar. 24 novembre11h – 18h
- Mer. 25 novembre11h – 21h
- Jeu. 26 novembre11h – 18h
- Ven. 27 novembre11h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 19h
- Dim. 29 novembre10h – 19h
- Mar. 1er décembre11h – 18h
- Mer. 2 décembre11h – 21h
- Jeu. 3 décembre11h – 18h
- Ven. 4 décembre11h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 19h
- Dim. 6 décembre10h – 19h
- Mar. 8 décembre11h – 18h
- Mer. 9 décembre11h – 21h
- Jeu. 10 décembre11h – 18h
- Ven. 11 décembre11h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 19h
- Dim. 13 décembre10h – 19h
- Lieu
- Musée d'Art et d'Histoire du Judaïsme71 Rue du Temple, 75004, Paris, 75004 Paris
- Tarif
- À partir de 9 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Collection particulière
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
15 €MuséeVen. 6 nov.
Ibrahim Mahama. Le Temps des récoltes
Paris 1er (75)Distance : 9,6 km
À l’automne 2026, la Fondation Cartier pour l’art contemporain présente Le Temps des récoltes, une exposition d’une ampleur inédite en France de l’artiste ghanéen…
À l’automne 2026, la Fondation Cartier pour l’art contemporain présente Le Temps des récoltes, une exposition d’une ampleur inédite en France de l’artiste ghanéen Ibrahim Mahama, accompagné de neuf… Ibrahim Mahama imagine pour la Fondation Cartier une entité vivante en résonance avec les centres d’art qu’il a fondés à Tamale, dans le nord du Ghana. Avec les artistes associés, il investit la totalité des espaces de l’institution, place du Palais-Royal, avec des œuvres créées spécifiquement pour le lieu, ainsi que des versions inédites de certaines de ses installations emblématiques.
Depuis sa création, la Fondation Cartier s’est affirmée comme un espace de dialogue, d’expérimentation et d’exploration artistique attentif aux lieux d’émergence de la création contemporaine et aux voix qui la traversent. Dès les années 1990, elle a joué un rôle pionnier dans la présentation d’artistes du continent africain, tels que Seydou Keïta, Bodys Isek Kingelez, Malick Sidibé, J. D. ’Okhai Ojeikere ou Chéri Samba. C’est dans cette continuité que s’inscrit Le Temps des récoltes_, première exposition parisienne d’Ibrahim Mahama qui s’associe pour l’occasion à neuf artistes et collectifs.
Ibrahim Mahama (né en 1987 à Tamale, Ghana) s’est imposé sur la scène internationale par ses installations réalisées à partir de matériaux collectés, d’archives et de fragments de patrimoine industriel qu’il réactive pour façonner de nouveaux imaginaires. Il développe depuis les années 2010 une oeuvre fondée sur l’exploration des héritages coloniaux et postcoloniaux du Ghana. S’appuyant sur l’histoire industrielle et commerciale de son pays, il interroge la circulation des biens, la transmission des savoirfaire et la préservation du patrimoine. Son travail met en lumière les continuités et les ruptures politiques, sociales et économiques, en portant une attention particulière aux infrastructures, aux traces du passé et aux dynamiques collectives.
Conçue par Ibrahim Mahama avec neuf artistes et collectifs, tous liés à lui par des collaborations, des recherches ou des échanges de longue date, l’exposition Le Temps des récoltes_ s’inscrit dans le prolongement direct de cette démarche. Elle fait écho aux trois centres d’art fondés par l’artiste à Tamale, dans le nord du Ghana, depuis 2019. Pensés comme des espaces de création, de transmission et d’ancrage local, ces centres participent à l’émergence d’un réseau d’institutions culturelles indépendantes sur le continent africain, où la pédagogie occupe une place centrale. Les centres d’Ibrahim Mahama dialoguent avec des initiatives parallèles sur le continent africain. On peut citer doual’art à Douala au Cameroun, fondé en 1991 par Marilyn Douala Bell et Didier Schaub, qui fait figure de pionnier ; le Centre for Contemporary Art Lagos (CCA) au Nigeria, initié en 2007 par Bisi Silva ; RAW Material Company à Dakar, fondé en 2008 par Koyo Kouoh ; et plus récemment le Nairobi Contemporary Art Institute (Ncai) au Kenya, ouvert en 2020 par l’artiste anglo-kenyan Michael Armitage.
Toutes ces institutions ont, chacune à leur manière, inventé de nouveaux modèles durables et en dialogue constant avec leur environnement. En résonance avec ces initiatives, l’exposition s’intéresse aux utopies politiques, culturelles et sociales formulées au moment des indépendances africaines dans les années 1950 et 1960, et propose d’en réactiver les imaginaires afin d’interroger les futurs possibles.
Pour l’exposition, Ibrahim Mahama présente de nouvelles oeuvres pensées spécifiquement pour le lieu, ainsi que des versions inédites d’une sélection de ses installations les plus emblématiques, dont Parliament of Ghosts. Cette installation, qui prend la forme d’une chambre parlementaire, est réalisée à partir de sièges ashantis traditionnels en bois sur lesquels les visiteurs sont invités à s’asseoir. L’oeuvre incarne la pratique collective et vivante d’Ibrahim Mahama, qui façonne le présent en créant des espaces de vie et de potentiels à…
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre11h – 20h
- Sam. 7 novembre11h – 20h
- Dim. 8 novembre11h – 20h
- Mar. 10 novembre11h – 22h
- Mer. 11 novembre11h – 20h
- Jeu. 12 novembre11h – 20h
- Ven. 13 novembre11h – 20h
- Sam. 14 novembre11h – 20h
- Dim. 15 novembre11h – 20h
- Mar. 17 novembre11h – 22h
- Mer. 18 novembre11h – 20h
- Jeu. 19 novembre11h – 20h
- Ven. 20 novembre11h – 20h
- Sam. 21 novembre11h – 20h
- Dim. 22 novembre11h – 20h
- Mar. 24 novembre11h – 22h
- Mer. 25 novembre11h – 20h
- Jeu. 26 novembre11h – 20h
- Ven. 27 novembre11h – 20h
- Sam. 28 novembre11h – 20h
- Dim. 29 novembre11h – 20h
- Mar. 1er décembre11h – 22h
- Mer. 2 décembre11h – 20h
- Jeu. 3 décembre11h – 20h
- Ven. 4 décembre11h – 20h
- Sam. 5 décembre11h – 20h
- Dim. 6 décembre11h – 20h
- Mar. 8 décembre11h – 22h
- Mer. 9 décembre11h – 20h
- Jeu. 10 décembre11h – 20h
- Ven. 11 décembre11h – 20h
- Sam. 12 décembre11h – 20h
- Dim. 13 décembre11h – 20h
- Mar. 15 décembre11h – 22h
- Mer. 16 décembre11h – 20h
- Jeu. 17 décembre11h – 20h
- Ven. 18 décembre11h – 20h
- Sam. 19 décembre11h – 20h
- Dim. 20 décembre11h – 20h
- Mar. 22 décembre11h – 22h
- Lieu
- Fondation Cartier pour l'art contemporain2, place du Palais Royal, 75001, Paris, 75001 Paris
- Tarif
- 15 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Ibrahim Mahama
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
dès 7 €MuséeVen. 6 nov.
Mostre 2026 Palazzo Grassi - Punta della Dogana
Paris 1er (75)Distance : 9,6 km
Mostre 2026 a Palazzo Grassi e Punta della Dogana: Michael Armitage - The Promise of Change, Amar Kanwar - Co-travellers, Lorna Simpson - Third Person e Paulo Nazareth…
Mostre 2026 a Palazzo Grassi e Punta della Dogana: Michael Armitage - The Promise of Change, Amar Kanwar - Co-travellers, Lorna Simpson - Third Person e Paulo Nazareth - Algebra.
Dates et horaires
- Du 6 novembre au 10 janvier 2027
- Lieu
- Palazzo Grassi - Punta della Dogana75001 Paris
- Tarif
- À partir de 7 €
- Organisateur
- Bourse de Commerce - Pinault Collection
Voir le site de l'organisateurPhoto : Gerda Arendt — CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : Sites des lieux culturels (collecte) — Informations publiées par l'organisateur sur son site — voir la page source. Mise à jour le 29/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
15 €MuséeVen. 6 nov.
Rafael Pavarotti
Paris 1er (75)Distance : 9,7 km
photographe Plus de 200 tirages sont exposés et mis en regard de photographies du musée, depuis les plus grandes couvertures des plus grands magazines de mode, aux…
photographe Plus de 200 tirages sont exposés et mis en regard de photographies du musée, depuis les plus grandes couvertures des plus grands magazines de mode, aux portraits des stars internationales de la pop culture comme Rihanna, Harry Styles et Beyoncé, en passant par les campagnes qu’il compose pour de grandes maisons. En ressort un style coloré et puissant, créant des images fortes et uniques.
L’histoire personnelle de Rafael Pavarotti, né dans l’État de Pará dans la forêt amazonienne en 1993, résonne dans son approche de la photographie. Les femmes fortes de sa famille, la vaisselle aux couleurs vives et colorées de sa grand-mère mais aussi l’environnement naturel dans lequel il a grandi occupent une place importante dans ses sources d’inspiration.
Site web :
[https://madparis.fr/Rafael-Pavarotti-photographe](https://madparis.fr/La-Mode-en-majeste-Haute-couture-et-tradition-a-la-cour-de-Thailande)Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre11h – 18h
- Sam. 7 novembre11h – 18h
- Dim. 8 novembre11h – 18h
- Mar. 10 novembre11h – 18h
- Mer. 11 novembre11h – 18h
- Jeu. 12 novembre11h – 21h
- Ven. 13 novembre11h – 18h
- Sam. 14 novembre11h – 18h
- Dim. 15 novembre11h – 18h
- Mar. 17 novembre11h – 18h
- Mer. 18 novembre11h – 18h
- Jeu. 19 novembre11h – 21h
- Ven. 20 novembre11h – 18h
- Sam. 21 novembre11h – 18h
- Dim. 22 novembre11h – 18h
- Mar. 24 novembre11h – 18h
- Mer. 25 novembre11h – 18h
- Jeu. 26 novembre11h – 21h
- Ven. 27 novembre11h – 18h
- Sam. 28 novembre11h – 18h
- Dim. 29 novembre11h – 18h
- Mar. 1er décembre11h – 18h
- Mer. 2 décembre11h – 18h
- Jeu. 3 décembre11h – 21h
- Ven. 4 décembre11h – 18h
- Sam. 5 décembre11h – 18h
- Dim. 6 décembre11h – 18h
- Mar. 8 décembre11h – 18h
- Mer. 9 décembre11h – 18h
- Jeu. 10 décembre11h – 21h
- Ven. 11 décembre11h – 18h
- Sam. 12 décembre11h – 18h
- Dim. 13 décembre11h – 18h
- Mar. 15 décembre11h – 18h
- Mer. 16 décembre11h – 18h
- Jeu. 17 décembre11h – 21h
- Ven. 18 décembre11h – 18h
- Sam. 19 décembre11h – 18h
- Dim. 20 décembre11h – 18h
- Mar. 22 décembre11h – 18h
- Lieu
- Musée des Arts décoratifs107, rue de Rivoli 75001 Paris, 75001 Paris
- Tarif
- 15 €
- Organisateur
- Expositions Mode - BU de Cholet
Voir le site de l'organisateurPhoto : Arnaud 25 — CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitMuséeVen. 6 nov.
Visite thématique (cycle 2) de l'exposition "Monet, peindre le temps"
Paris 1er (75)Distance : 9,8 km
Vous êtes déjà venu en visite de sensibilisation (cycle 1), découvrez l'exposition temporaire "Monet, peindre le temps", présentée du 30 septembre au 25 janvier 2027 au…
Vous êtes déjà venu en visite de sensibilisation (cycle 1), découvrez l'exposition temporaire "Monet, peindre le temps", présentée du 30 septembre au 25 janvier 2027 au musée de l'Orangerie. Claude Monet peint le même motif à différents moments de la journée, à différentes saisons, sous différentes lumières… Son travail en série témoigne ainsi du temps qui passe.
\> [Plus d'informations sur l'exposition](https://www.musee-orangerie.fr/fr/programme/agenda/expositions/monet-peindre-le-temps)
\> [Inscription à la visite thématique (cycle 2) du vendredi 06 novembre 2026](https://crm.e-deal.net/epmoo/view_digitalform.fl?code=MED_FI_FC2_061126)Dates et horaires
- Ven. 6 novembre15h – 17h30
- Lieu
- Musée de l'OrangerieJardin des Tuileries, 75001 Paris, 75001 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Mission Vivre ensemble
Voir le site de l'organisateurPhoto : Claude Monet — CC0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
13 €MuséeVen. 6 nov.
Exposition Monet, peindre le temps
Paris 1er (75)Distance : 9,8 km
L’année 2026 sera celle du centenaire de la mort du peintre Claude Monet (1840-1926). Pour marquer cet anniversaire, le musée de l’Orangerie organise une exposition…
L’année 2026 sera celle du centenaire de la mort du peintre Claude Monet (1840-1926). Pour marquer cet anniversaire, le musée de l’Orangerie organise une exposition centrée sur le rapport de l’œuvre de Monet au temps.…
Dates et horaires
- Du 6 novembre au 26 janvier 20272h
- Lieu
- Musée de l'OrangerieJardin des Tuileries, 75001 Paris
- Tarif
- 12,5 €
- Organisateur
- Epmo
Voir le site de l'organisateurPhoto : Claude Monet — Public domain, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : Sites des lieux culturels (collecte) — Informations publiées par l'organisateur sur son site — voir la page source. Mise à jour le 28/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
MuséeVen. 6 nov.
Vanuatu, archipel sous tension, premières photographies (1885-1895) dans les collections du Musée du quai Branly - Jacques Chirac
Paris 7e (75)Distance : 9,9 km
Du 15 octobre 2026 au 5 avril 2027, en boite arts graphiques, musée du quai Branly - Jacques Chirac Du 15 octobre 2026 au 5 avril 2027, en boite arts graphiques, musée…
Du 15 octobre 2026 au 5 avril 2027, en boite arts graphiques, musée du quai Branly - Jacques Chirac Du 15 octobre 2026 au 5 avril 2027, en boite arts graphiques, musée du quai Branly - Jacques Chirac
À la fin du XIXᵉ siècle, Français et Britanniques se disputent la souveraineté sur l’archipel des Nouvelles-Hébrides, futur Vanuatu, situé à proximité de la Nouvelle-Calédonie. Cette rivalité coloniale, nourrie par l’action des missions religieuses et par des intérêts commerciaux concurrents, conduit à la mise en place d’un régime unique de co-administration : le condominium franco-britannique, instauré en 1906 et maintenu jusqu’à l’indépendance en 1980.
Composée d’albums, de tirages issus de collections historiques ou de fonds récemment acquis, cette présentation rassemble les plus anciennes photographies du Vanuatu conservées par le musée. Réalisées en l’espace d’une décennie, entre 1885 et 1895, par des opérateurs aux parcours variés - Français ou Britanniques, amateurs ou professionnels - elles donnent à voir le territoire et les communautés ni-Vanuatu dans un contexte de tensions coloniales.
Commissaires : Carine Peltier-Caroff, responsable de l'iconothèque, musée du quai Branly - Jacques Chirac et Marie Durand, Maîtresse de conférences en anthropologie à l'Institut d'ethnologie de l'Université de Strasbourg, Laboratoire interdisciplinaire en études culturelles (UMR7069).Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre10h30 – 19h
- Sam. 7 novembre10h30 – 19h
- Dim. 8 novembre10h30 – 19h
- Mar. 10 novembre10h30 – 19h
- Mer. 11 novembre10h30 – 19h
- Jeu. 12 novembre10h30 – 19h
- Ven. 13 novembre10h30 – 19h
- Sam. 14 novembre10h30 – 19h
- Dim. 15 novembre10h30 – 19h
- Mar. 17 novembre10h30 – 19h
- Mer. 18 novembre10h30 – 19h
- Jeu. 19 novembre10h30 – 19h
- Ven. 20 novembre10h30 – 19h
- Sam. 21 novembre10h30 – 19h
- Dim. 22 novembre10h30 – 19h
- Mar. 24 novembre10h30 – 19h
- Mer. 25 novembre10h30 – 19h
- Jeu. 26 novembre10h30 – 19h
- Ven. 27 novembre10h30 – 19h
- Sam. 28 novembre10h30 – 19h
- Dim. 29 novembre10h30 – 19h
- Mar. 1er décembre10h30 – 19h
- Mer. 2 décembre10h30 – 19h
- Jeu. 3 décembre10h30 – 19h
- Ven. 4 décembre10h30 – 19h
- Sam. 5 décembre10h30 – 19h
- Dim. 6 décembre10h30 – 19h
- Mar. 8 décembre10h30 – 19h
- Mer. 9 décembre10h30 – 19h
- Jeu. 10 décembre10h30 – 19h
- Ven. 11 décembre10h30 – 19h
- Sam. 12 décembre10h30 – 19h
- Dim. 13 décembre10h30 – 19h
- Mar. 15 décembre10h30 – 19h
- Mer. 16 décembre10h30 – 19h
- Jeu. 17 décembre10h30 – 19h
- Ven. 18 décembre10h30 – 19h
- Sam. 19 décembre10h30 – 19h
- Dim. 20 décembre10h30 – 19h
- Mar. 22 décembre10h30 – 19h
- Lieu
- Musée du Quai Branly - Jacques Chirac37 quai Branly, 75007 Paris, France, 75007 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Bicentenaire de la Photographie - 2026-2027
Voir le site de l'organisateurPhoto : Photograph by Mike Peel (www.mikepeel.net). — CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
dès 8 €MuséeVen. 6 nov.
Ma petite visite contée au musée du quai Branly
Paris 7e (75)Distance : 9,9 km
Une visite adaptée aux besoins des plus jeunes visiteurs, et de leurs parents ! Un conteur vous accompagne pour une première découverte du musée, en histoires et en…
Une visite adaptée aux besoins des plus jeunes visiteurs, et de leurs parents ! Un conteur vous accompagne pour une première découverte du musée, en histoires et en chansons.
Dates et horaires
- Du 6 novembre au 31 décembre2h
- Lieu
- Musée du quai Branly37 quai Jacques Chirac, 75007 Paris
- Tarif
- À partir de 8 €
Voir le site de l'organisateurPhoto : Jean-Pierre Dalbéra — CC BY 2.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
21 €MuséeVen. 6 nov.
Lady Liberty. De la sueur, de l’audace, du génie
Paris 3e (75)Distance : 10 km
Lady Liberty. De la sueur, de l’audace, du génie au Musée des Arts et Métiers Exposition temporaire Du 22 septembre 2026 au 1er août 2027 \> Une expérience immersive au…
Lady Liberty. De la sueur, de l’audace, du génie au Musée des Arts et Métiers Exposition temporaire
Du 22 septembre 2026 au 1er août 2027
\> Une expérience immersive au cœur de la construction de la Statue de la Liberté
La Statue de la Liberté ou Lady Liberty, n’est pas seulement l’icône de New York et des États-Unis : elle est aussi un chef-d’œuvre d’ingéniosité… À la française ! Née dans le Paris de la fin du XIXᵉ siècle, au sein des ateliers Gaget et de celui d’Auguste Bartholdi, son édification a mobilisé des savoir-faire, des métiers et des hommes capables de repousser les limites techniques de leur époque.
À l’occasion du 250e anniversaire de la Déclaration d’Indépendance des États-Unis, le MuAM vous invite à plonger dans les coulisses de ce chantier exceptionnel, à travers un parcours de visite inédit et immersif. Entre projections vidéo, dispositifs 3D et décors réels, entrez dans les coulisses d’une œuvre façonnée dans la sueur, animée par l’audace et portée par le génie.En immersion dans les ateliers
Des premières techniques d’agrandissement au grand départ pour New-York, l’exposition vous fait vivre, étape par étape, l’édification de Lady Liberty ! Fracas du martelage, odeur de plâtre mouillée, apparition d’Auguste Bartholdi… La déambulation sensorielle vous entraine dans l’effervescence des ateliers Gaget.
Sous ses verrières, les dispositifs immersifs révèlent la mise en forme des modèles en plâtre ainsi que la réalisation des premiers gabarits en bois, à échelle réelle. Plus loin, c’est au cœur des forges que vous êtes plongés, où chaque plaque de cuivre vient s’assembler sur des armatures métalliques. Le parcours de visite s’achève dans les entrailles de la statue, qui donnent à voir l’ingénieuse ossature conçue par Gustave Eiffel… Avant sa mise en caisse, pour son voyage outre-Atlantique.Des matériaux et des hommes
Forgerons, menuisiers, sculpteurs, chaudronniers… Près d’une dizaine de corps de métiers, dont la plupart existent encore, s’activent alors pour donner vie à cette géante de cuivre et de fer ! Dans le tumulte des ateliers, chaque geste compte, chaque savoir-faire s’imbrique au service d’une véritable épopée collective faite de défis, de prouesses artisanales et d’expérimentations techniques.
Des morceaux de Lady Liberty
L’exposition présente des pièces iconiques, issues des collections du MuAM et sorties pour l’occasion, de ses réserves ! Modèles de la tête en cuivre et en plâtre, moulage d’une oreille, index en cuivre grandeur nature… Autant de témoins précieux qui donnent à voir, au plus près, la matière, les gestes et l’ingéniosité à l’œuvre dans cette aventure humaine et technique hors-norme.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre10h – 17h
- Sam. 7 novembre10h – 17h
- Dim. 8 novembre10h – 17h
- Lun. 9 novembre10h – 17h
- Mar. 10 novembre10h – 17h
- Mer. 11 novembre10h – 17h
- Jeu. 12 novembre10h – 17h
- Ven. 13 novembre10h – 17h
- Sam. 14 novembre10h – 17h
- Dim. 15 novembre10h – 17h
- Lun. 16 novembre10h – 17h
- Mar. 17 novembre10h – 17h
- Mer. 18 novembre10h – 17h
- Jeu. 19 novembre10h – 17h
- Ven. 20 novembre10h – 17h
- Sam. 21 novembre10h – 17h
- Dim. 22 novembre10h – 17h
- Lun. 23 novembre10h – 17h
- Mar. 24 novembre10h – 17h
- Mer. 25 novembre10h – 17h
- Jeu. 26 novembre10h – 17h
- Ven. 27 novembre10h – 17h
- Sam. 28 novembre10h – 17h
- Dim. 29 novembre10h – 17h
- Lun. 30 novembre10h – 17h
- Mar. 1er décembre10h – 17h
- Mer. 2 décembre10h – 17h
- Jeu. 3 décembre10h – 17h
- Ven. 4 décembre10h – 17h
- Sam. 5 décembre10h – 17h
- Dim. 6 décembre10h – 17h
- Lun. 7 décembre10h – 17h
- Mar. 8 décembre10h – 17h
- Mer. 9 décembre10h – 17h
- Jeu. 10 décembre10h – 17h
- Ven. 11 décembre10h – 17h
- Sam. 12 décembre10h – 17h
- Dim. 13 décembre10h – 17h
- Lun. 14 décembre10h – 17h
- Mar. 15 décembre10h – 17h
- Lieu
- Musée des arts et métiers60 rue reaumur 75003 Paris, 75003 Paris
- Tarif
- 21 €
- Organisateur
- Unidivers Oui sortir, vos deux agendas !
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Musée des Arts et Métiers
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
14 €MuséeVen. 6 nov.
Eva Gonzalès. Parcours d'une artiste libre
Paris 8e (75)Distance : 10 km
Le Petit Palais présente une monographie inédite consacrée à la peintre Eva Gonzalès (1847-1883), avant une étape au Van Gogh Museum d’Amsterdam en février 2027…
Le Petit Palais présente une monographie inédite consacrée à la peintre Eva Gonzalès (1847-1883), avant une étape au Van Gogh Museum d’Amsterdam en février 2027. Contemporaine de Mary Cassatt et de… Cette artiste à la sensibilité subtile fut l’unique élève d’Édouard Manet, avec lequel elle entretint une relation artistique exceptionnelle. Soutenue par un cercle familial attentif et cultivé, elle parvint à imposer sa voix singulière dans un siècle qui laissa peu de place aux femmes artistes. Réunissant près de 100 œuvres – peintures, pastels et gravures –, l’exposition rend hommage à une artiste au talent affirmé, disparue prématurément à l’âge de 36 ans.
Le parcours chronologique retrace sa trajectoire et invite à découvrir une personnalité déterminée, en pénétrant au cœur de son univers intime.
Une bourgeoise formée par Charles Chaplin et Edouard Manet
Issue d’un milieu bourgeois cultivé, Eva Gonzalès bénéficie très tôt d’un environnement propice à l’épanouissement de sa vocation artistique. Son père, Emmanuel Gonzalès, journaliste et homme de lettres reconnu, évolue au cœur de la scène artistique parisienne, tandis que sa mère, Céline Ragut, musicienne, tient un salon fréquenté par le tout-Paris littéraire et mondain.
Formée dans l’atelier de Charles Chaplin, la jeune peintre s’en affranchit rapidement pour affirmer un style personnel et sensible perceptible dans des œuvres telles que La Psyché (vers 1869-1870, National Gallery, Londres), La Fenêtre (vers 1865-1870, Denver Art Museum) ou Le Moineau (vers 1865-1870, collection particulière).
Sa rencontre avec Édouard Manet en 1869 marque un tournant décisif dans son parcours : elle devient alors sa seule élève et l’un de ses modèles, tout en poursuivant avec détermination une carrière indépendante. Eva Gonzalès expose régulièrement au Salon entre 1870 et 1883, sans rejoindre le groupe impressionniste. Elle y présente notamment Une loge aux Italiens (1874, musée d’Orsay, Paris) ou Le Clairon (1870, musée de Gajac, Villeneuve-sur-Lot), œuvres où affleure l’influence manifeste de Manet, aussi bien dans le choix des sujets que dans la liberté de la touche.
Une figure essentielle de la peinture de son temps
L’exposition met en lumière une œuvre subtile et intime, attentive aux figures féminines et à la vie quotidienne. Scènes d’intérieur baignées de lumière, portraits empreints de grâce et paysages peints sur les côtes normandes composent un univers pictural d’une grande finesse, comme en témoignent Jeune fille au réveil (1877- 1878, Kunsthalle, Brême) ou Miss et bébé (1877-1878, National Gallery of Art, Washington).
En 1879, Eva Gonzalès épouse le peintre et graveur Henri Guérard. Leur relation, nourrie d’échanges artistiques constants, témoigne d’une véritable complicité intellectuelle et affective. Sa sœur Jeanne, à la fois modèle, élève et confidente, occupe également une place essentielle dans son œuvre. On la retrouve, représentée vêtue de la robe de mariée d’Eva Gonzalès, dans une troublante mise en abyme que vient encore accentuer le destin : quelques années après la disparition prématurée de l’artiste, Jeanne épousera à son tour Henri Guérard.
En 1883, la carrière d’Eva Gonzalès s’interrompt brutalement : elle meurt quelques jours après la naissance de son fils, peu après la disparition d’Édouard Manet. Malgré une réception critique favorable de son vivant et une rétrospective organisée aux salons de La Vie moderne à Paris en 1885, son œuvre tombe progressivement dans l’oubli.
Longtemps restée dans l’ombre des grands récits de la modernité, Eva Gonzalès apparaît aujourd’hui comme une figure essentielle de la peinture de son temps. Cette exposition entend lui redonner toute sa place dans l’histoire de l’art et révéler, à travers la singularité de son regard, l’éclat d’une œuvre trop longtemps méconnue. En contrepoint, des œuvres de Berthe Morisot, Mary Cassatt et Marie Bracquemond éclairent les trajectoires croisées de ces artistes et les conditions de leur…
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre10h – 20h
- Sam. 7 novembre10h – 20h
- Dim. 8 novembre10h – 18h
- Mar. 10 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 20h
- Sam. 14 novembre10h – 20h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 20h
- Sam. 21 novembre10h – 20h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 20h
- Sam. 28 novembre10h – 20h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 20h
- Sam. 5 décembre10h – 20h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 20h
- Sam. 12 décembre10h – 20h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 20h
- Sam. 19 décembre10h – 20h
- Dim. 20 décembre10h – 18h
- Mar. 22 décembre10h – 18h
- Lieu
- Petit Palais - Musée des beaux-arts de la Ville de Paris2 avenue Winston-Churchill, 75008, Paris, 75008 Paris
- Tarif
- 14 €
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Lars Lohrisch, Public Domain Mark 1.0
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitMuséeVen. 6 nov.
Daniel Dezeuze
Paris 16e (75)Distance : 10 km
Le Musée d’Art Moderne de Paris entretient, par son histoire, un lien privilégié avec le groupe Supports/Surfaces, qu’il présenta pour la première fois sous cette…
Le Musée d’Art Moderne de Paris entretient, par son histoire, un lien privilégié avec le groupe Supports/Surfaces, qu’il présenta pour la première fois sous cette appellation à l’ARC en 1970. Parmi… Fils du peintre Georges Dezeuze (1905-2004), il suit librement les cours des Beaux-Arts de Montpellier, où il rencontre Arnal, Bioulès, Grand, Rouan et Viallat. Son séjour au Mexique en 1964‑65 marque profondément sa peinture, nourrie des cultures préhispaniques. En Amérique du Nord il découvre ensuite l’école de New York, de Pollock à Rothko.
Installé à Paris en 1967, il élabore avec Saytour et Viallat les bases de Supports/Surfaces, menant une réflexion radicale sur l’avenir de la peinture. Cette remise en question de la structure traditionnelle du tableau l’amène à concentrer son travail sur le support lui‑même. Il entreprend alors une véritable « déconstruction » de la toile envisagée comme objet, affirmant le matérialisme des œuvres et la primauté du processus de création.
Dezeuze quitte le groupe en 1972 et poursuit une recherche personnelle centrée sur la construction du tableau, la fragilité des matériaux, l’économie des moyens et une expérimentation continue.
Vingt œuvres récentes rejoignent aujourd’hui les collections du Musée d’Art moderne, une acquisition exceptionnelle qui permet de retraçer son parcours depuis 1982. Elles témoignent de son goût pour le remploi (portes, panneaux, skis), l’assemblage, la couleur génératrice de formes et l’importance du vide. Les références à l’histoire de l’art (Mondrian), au Moyen Âge, aux cultures mésoaméricaines ou à la calligraphie traversent et nourrissent l’ensemble de son travail des quarante dernières années.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre10h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 18h
- Dim. 8 novembre10h – 18h
- Mar. 10 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Sam. 19 décembre10h – 18h
- Dim. 20 décembre10h – 18h
- Mar. 22 décembre10h – 18h
- Lieu
- Musée d'Art Moderne de Paris11, avenue du Président Wilson, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Pierre Schwartz
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitMuséeVen. 6 nov.
Stéphane Bordarier
Paris 16e (75)Distance : 10 km
Depuis le milieu des années 1980, Stéphane Bordarier (né en 1953) développe une œuvre s’inscrivant dans cette mouvance historique qui voit la peinture devenir son…
Depuis le milieu des années 1980, Stéphane Bordarier (né en 1953) développe une œuvre s’inscrivant dans cette mouvance historique qui voit la peinture devenir son propre sujet. Singulière dans le… Réduisant progressivement son langage pictural à l’essentiel — une couleur, une forme — Stéphane Bordarier explore les potentialités d’une peinture à la fois rigoureuse et profondément sensible. Ses œuvres naissent d’un processus immuable : sur une toile tendue sur châssis et enduite de colle de peau tiède, il applique le pigment pendant le temps de prise de la colle. L’artiste se dit alors « chassé » de la toile par la matière qui se fixe, déterminant l’achèvement du tableau : couleur et forme s’accordent dans une résolution propre à chaque œuvre. Généralement réduite à une seule tonalité, la surface de la toile acquiert, par l’imprégnation du pigment mêlé à la colle, un aspect mat et une intensité particulière. Le tableau se construit ainsi dans une relation étroite au temps.
Dans la série des Noires, la couleur, issue d’un mélange de deux tons à même la toile, n’apparaît jamais comme une valeur fixe ou absolue mais révèle une profondeur chromatique subtile. Ces œuvres, traversées de nuances changeantes, sensibles à la lumière et au déplacement du regard, laissent percevoir leur processus de réalisation.
Pendant près de trente ans, la Galerie Jean Fournier à Paris a accompagné et présenté le travail de Stéphane Bordarier. Il est aujourd’hui représenté par la Galerie Dina Vierny.
Grâce à une acquisition récente complétée par un don de l’artiste, cinq œuvres de Stéphane Bordarier ont intégré les collections du musée en 2026. Elles sont présentées ici aux côtés de plusieurs prêts provenant de l’atelier, offrant un aperçu significatif de son parcours et de ses recherches picturales.
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre10h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 18h
- Dim. 8 novembre10h – 18h
- Mar. 10 novembre10h – 18h
- Mer. 11 novembre10h – 18h
- Jeu. 12 novembre10h – 18h
- Ven. 13 novembre10h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre10h – 18h
- Mer. 18 novembre10h – 18h
- Jeu. 19 novembre10h – 18h
- Ven. 20 novembre10h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre10h – 18h
- Mer. 25 novembre10h – 18h
- Jeu. 26 novembre10h – 18h
- Ven. 27 novembre10h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre10h – 18h
- Mer. 2 décembre10h – 18h
- Jeu. 3 décembre10h – 18h
- Ven. 4 décembre10h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre10h – 18h
- Mer. 9 décembre10h – 18h
- Jeu. 10 décembre10h – 18h
- Ven. 11 décembre10h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre10h – 18h
- Mer. 16 décembre10h – 18h
- Jeu. 17 décembre10h – 18h
- Ven. 18 décembre10h – 18h
- Sam. 19 décembre10h – 18h
- Dim. 20 décembre10h – 18h
- Mar. 22 décembre10h – 18h
- Lieu
- Musée d'Art Moderne de Paris11, avenue du Président Wilson, 75016, Paris, 75016 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Paris Musées / Musée d'Art Moderne de Paris. Photo François Deladerrière
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitMuséeVen. 6 nov.
Avaler la brume et disparaître, Project Room de Irene Abello
Paris 19e (75)Distance : 12 km
À travers ses pièces Irene Abello invite à porter une attention aiguë aux variations insaisissables du réel qui se manifestent dans notre quotidien. Commissaire…
À travers ses pièces Irene Abello invite à porter une attention aiguë aux variations insaisissables du réel qui se manifestent dans notre quotidien. Commissaire : Maëlle Dault
Irene Abello est née à Bogotá en Colombie en 1995. Elle est diplômée de l’École des Beaux-Arts de Paris en 2021. Elle vit à Paris et travaille à Bobigny (Le Wonder). Elle travaille à partir de phénomènes naturels éphémères, parfois à peine perceptibles, qu’elle traite comme des matériaux à sculpter. Par des gestes minimaux, elle cristallise les transformations physiques de la matière et transpose nos expériences perceptives dans des installations, des photographies et des vidéos. Ses pièces invitent ainsi à porter une attention aiguë aux variations insaisissables du réel qui se manifestent dans notre quotidien.
À l’heure où les dérèglements climatiques bouleversent des millions de vies et contraignent des populations entières à l’exil, les forces de la nature se manifestent avec une intensité inédite. C’est de cette matière mouvante et imprévisible que le travail d’Irene Abello se nourrit. En saisissant les métamorphoses de l’eau, de l’air, de la lumière ou du feu, l’artiste donne forme à ce qui échappe habituellement au regard. Ses œuvres révèlent ainsi la fragilité des équilibres naturels et nous invitent à envisager, dans le détail d’une transformation presque imperceptible, les grands bouleversements de notre monde. Là où les catastrophes climatiques constituent les symptômes visibles d’une nature saturée par les excès de notre système, le travail d’Irene Abello en explore les signes plus subtils, faisant de l’attention une expérience à la fois poétique et politique.
Rendez vous
Conversations de Plateau
Rencontre commissaire-artiste Project RoomMercredi 7 octobre, 19h30
Gratuit sans réservation
Dates et horaires8 dates
- Ven. 6 novembre14h – 19h
- Sam. 7 novembre14h – 19h
- Dim. 8 novembre14h – 19h
- Mer. 11 novembre14h – 19h
- Jeu. 12 novembre14h – 19h
- Ven. 13 novembre14h – 19h
- Sam. 14 novembre14h – 19h
- Dim. 15 novembre14h – 19h
- Lieu
- Le Plateau, Frac Île-de-France22 rue des Alouettes, 75019, Paris, 75019 Paris
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : Chabe01 — CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
11 €MuséeVen. 6 nov.
Le cirque
Paris 18e (75)Distance : 12 km
Pendant près d’un siècle, de 1873 à 1972, le cirque fait battre le coeur de MontmartreÀ quelques pas des ateliers du Bateau-Lavoir, le Cirque Fernando, devenu par la…
Pendant près d’un siècle, de 1873 à 1972, le cirque fait battre le coeur de MontmartreÀ quelques pas des ateliers du Bateau-Lavoir, le Cirque Fernando, devenu par la suite le Cirque Medrano,…
Dates et horaires
- Du 6 novembre au 14 février 202710h
- Lieu
- Musée de Montmartre12 rue Cortot, 75018 Paris
- Tarif
- 10,50 €
- Organisateur
- Musée de Montmartre
Voir le site de l'organisateurPhoto : Musée de Montmartre — CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : Sites des lieux culturels (collecte) — Informations publiées par l'organisateur sur son site — voir la page source. Mise à jour le 28/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
Illustration15 €MuséeVen. 6 nov.
Walter et Billy, Sur les traces de l’enfer
Nogent-sur-Marne (94)Distance : env. 12 km
Walter et Billy se réfugient dans le cabinet de lecture des sœurs Smith et de l’oncle Lesouëf sans savoir ce qui l’habite déjà. Sur les rayonnages, chaque livre est…
Walter et Billy se réfugient dans le cabinet de lecture des sœurs Smith et de l’oncle Lesouëf sans savoir ce qui l’habite déjà. Sur les rayonnages, chaque livre est replié sur lui-même et contient un monde, enserré…
Dates et horaires
- Du 6 novembre au 13 décembre
- Lieu
- Fondation des Artistes14 Bis Rue Charles VII, 94130 Nogent-sur-Marne
- Tarif
- 15 €
- Organisateur
- Bibliothèque Smith-Lesouëf
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : Sites des lieux culturels (collecte) — Informations publiées par l'organisateur sur son site — voir la page source. Mise à jour le 28/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
MuséeVen. 6 nov.
Musée de la musique - Collection permanente
Paris 19e (75)Distance : 13 km
Pour accompagner en 2025 le 30e anniversaire de la Cité de la musique et le 10e anniversaire de la Philharmonie, le Musée dévoile la nouvelle présentation de sa…
Pour accompagner en 2025 le 30e anniversaire de la Cité de la musique et le 10e anniversaire de la Philharmonie, le Musée dévoile la nouvelle présentation de sa collection. Plus inclusive, la… Musée national riche d’une collection de près de 9 000 instruments et œuvres d’art, le Musée de la musique s’inscrit pleinement dans le quotidien de la Philharmonie, dont il nourrit l’ambition patrimoniale. Le Musée conserve en effet l’un des ensembles d’instruments les plus importants au monde, tant du point de vue de la rareté que de la diversité des objets.
Le nouveau parcours du Musée déploie une vaste histoire de la musique dans le monde, de la fin du XVIe siècle à nos jours. La collection illustre la « modernité » musicale explorée en Europe, depuis la Renaissance jusqu’aux expériences contemporaines et électroniques. Elle souligne en regard la richesse et la vitalité des cultures musicales d’Asie, d’Afrique, d’Océanie et des Amériques. Avec cette nouvelle muséographie plus inclusive, le parcours favorise la reconnexion des patrimoines musicaux à travers le monde, tout en illustrant leurs évolutions historiques et leurs dynamiques contemporaines.
La scénographie inclut des dispositifs multimédias. [Un musicien, présent chaque jour dans le Musée, donne vie à ce parcours](https://philharmoniedeparis.fr/fr/agenda-selection/musiciens-au-musee). Il joue, parle de son instrument et échange avec le public. Lors des concerts-promenades ou des contes en musique organisés le dimanche après-midi, tous les espaces bruissent de paroles et de sons. À tout moment, la visite du Musée, ouverte à tous, petits et grands, est une vraie expérience musicale !
Polyphonie
Le parcours débute par un vaste cabinet de curiosités, célébrant la diversité de la collection du Musée. Des instruments de musique d’époques multiples et de toutes origines côtoient des tableaux, sculptures, ou des outils de luthier. Ces objets sont remarquables par le savoir-faire de leurs auteurs, leurs formes ou décors insolites, leur appartenance à des personnalités du monde musical ou leur importance historique.
Musique et pouvoir
Au XVIIe siècle, de Mantoue à Versailles, tout comme en Inde du Nord ou dans l’Empire ottoman, se développe une musique de cour raffinée au service des souverains. La maquette de la salle du palais de Mantoue évoque la représentation en 1607 de L’Orfeo_ de Claudio Monteverdi, considéré comme le premier opéra de l’histoire. Une collection unique d’instruments témoigne des pratiques musicales de l’époque : claviers, luths, cornets à bouquin, cistres…
Au château de Versailles, Louis XIV favorise l’épanouissement de la musique baroque. Parallèlement, les mondes de l’art, et notamment celui de la facture instrumentale, bénéficient de l’essor des routes commerciales qui relient les continents. Motifs et matériaux circulent aussi bien que les objets : ivoire, ébène, nacre ou écailles se retrouvent sur les violes et les guitares européennes comme sur les prestigieux instruments des cours mogholes.
L’imaginaire des Lumières
Au XVIIIe siècle, en France, la musique quitte peu à peu la cour. Les salons des aristocrates et bourgeois cultivés favorisent l’essor de la musique instrumentale. On y joue du clavecin, de la harpe… L’époque est également marquée par une vision idéalisée de la nature, qui fait naître au sein des sociétés cultivées la vogue des musiques pastorales.
Les décors d’« africanerie », de « chinoiseries » et le style musical « alla turca » émergent dans un contexte d’explorations, d’échanges commerciaux mais aussi d’esclavage. L’évolution du goût musical vers une plus grande expressivité favorise l’apparition d’un nouvel instrument, le piano-forte. Les concerts publics se développent, dont ceux du Concert Spirituel, et accueillent des musiciens étrangers renommés comme Joseph Haydn et Wolfgang Amadeus Mozart.
L’Empire de la musique
Le violon, qui occupe une place centrale dans le répertoire et l’orchestre classique européen, a voyagé et…
Dates et horaires40 dates
- Ven. 6 novembre12h – 18h
- Sam. 7 novembre10h – 18h
- Dim. 8 novembre10h – 18h
- Mar. 10 novembre12h – 18h
- Mer. 11 novembre12h – 18h
- Jeu. 12 novembre12h – 18h
- Ven. 13 novembre12h – 18h
- Sam. 14 novembre10h – 18h
- Dim. 15 novembre10h – 18h
- Mar. 17 novembre12h – 18h
- Mer. 18 novembre12h – 18h
- Jeu. 19 novembre12h – 18h
- Ven. 20 novembre12h – 18h
- Sam. 21 novembre10h – 18h
- Dim. 22 novembre10h – 18h
- Mar. 24 novembre12h – 18h
- Mer. 25 novembre12h – 18h
- Jeu. 26 novembre12h – 18h
- Ven. 27 novembre12h – 18h
- Sam. 28 novembre10h – 18h
- Dim. 29 novembre10h – 18h
- Mar. 1er décembre12h – 18h
- Mer. 2 décembre12h – 18h
- Jeu. 3 décembre12h – 18h
- Ven. 4 décembre12h – 18h
- Sam. 5 décembre10h – 18h
- Dim. 6 décembre10h – 18h
- Mar. 8 décembre12h – 18h
- Mer. 9 décembre12h – 18h
- Jeu. 10 décembre12h – 18h
- Ven. 11 décembre12h – 18h
- Sam. 12 décembre10h – 18h
- Dim. 13 décembre10h – 18h
- Mar. 15 décembre12h – 18h
- Mer. 16 décembre12h – 18h
- Jeu. 17 décembre12h – 18h
- Ven. 18 décembre12h – 18h
- Sam. 19 décembre10h – 18h
- Dim. 20 décembre10h – 18h
- Mar. 22 décembre12h – 18h
- Lieu
- Philharmonie de Paris221 Av. Jean Jaurès, 75019, Paris, 75019 Paris
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Que faire à Paris
Voir le site de l'organisateurPhoto : © Julie Toupance
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 06/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
IllustrationMuséeVen. 6 nov.
Bourse Fondation Siemens France - Stem'Pulse
Courbevoie (92)Distance : 14 km
Accompagner les femmes dans les Stem : programme de bourse jusqu'à 15 000€ pour révéler les carrières scientifiques et technologiques. Du 15 sept.–15 nov. 2026…
Accompagner les femmes dans les Stem : programme de bourse jusqu'à 15 000€ pour révéler les carrières scientifiques et technologiques. Du 15 sept.–15 nov. 2026 (Candidatez dès maintenant sur notre site !)
Siemens France, en partenariat avec La Puissance du Lien, lance la bourse Stem’Pulse, un programme inédit destiné à encourager la place des femmes dans les métiers scientifiques et technologiques. Ce dispositif vise à soutenir six femmes : étudiantes, entrepreneures ou en reconversion professionnelle, souhaitant s’engager dans une carrière liée aux sciences, technologies, ingénierie ou mathématiques (Stem).
Plus qu’une aide financière (jusqu'à 15 000€ !), Stem’Pulse est une expérience d’accompagnement complète sur trois à quatre ans : mentorat, mise en réseau, accompagnement personnalisé, participation à des événements inspirants… L’objectif est d’offrir à chaque lauréate les ressources, la visibilité et la confiance nécessaires pour concrétiser son projet professionnel et devenir à son tour une source d’inspiration pour d’autres.
À travers ce programme, Siemens et La Puissance du Lien réaffirment leur volonté commune de favoriser la diversité et l’inclusion dans les filières technologiques, tout en valorisant des parcours féminins qui contribuent à façonner l’innovation et à faire évoluer les représentations du monde industriel et scientifique.
Candidatez dès maintenant ! Vous avez jusqu'au 15 novembre 2026 !Dates et horaires
- Ven. 6 novembre0h01 – 23h59
- Lieu
- Siemens16 Place de l'Iris 92400 Courbevoie, 92400 Courbevoie
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Siemens - Semaine de l'industrie 2026
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
GratuitMuséeSam. 7 nov.
(˶˘ ³˘(´͈ ᵕ ͈˶) Code Lovers
Ivry-sur-Seine (94)Distance : 6,7 km
Poster présenté au verso du Bétonpapier n°12, illustration d’árbol, Bétonsalon – centre d’art et de recherche, Paris, 2026.
Poster présenté au verso du Bétonpapier n°12, illustration d’árbol, Bétonsalon – centre d’art et de recherche, Paris, 2026.
Dates et horaires
- Sam. 7 novembre
- Lieu
- BétonsalonIvry-sur-Seine
- Tarif
- Gratuit
- Organisateur
- Bétonsalon
Voir le site de l'organisateurPhoto : Bétonsalon - centre d'art et de recherche — CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : Sites des lieux culturels (collecte) — Informations publiées par l'organisateur sur son site — voir la page source. Mise à jour le 01/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
dès 12 €MuséeSam. 7 nov.
Week-end en famille, dansez maintenant au musée Picasso
Paris 3e (75)Distance : 9,4 km
Le temps d’un week-end exceptionnel dédié à la danse sous toutes ses formes, venez découvrir ou redécouvrir le musée Picasso. Au programme, initiation au flamenco, au…
Le temps d’un week-end exceptionnel dédié à la danse sous toutes ses formes, venez découvrir ou redécouvrir le musée Picasso. Au programme, initiation au flamenco, au hip-hop et au voguing, spectacle de danse, mais aussi visites dansées et ateliers créatifs : un rendez-vous festif qui ravira les plus jeunes comme les ados. Entrez dans la danse et n’hésitez pas à venir déguisés : une surprise vous attend…
Dates et horaires
- Du 7 novembre au 9 novembre1h
- Lieu
- Musée Picasso5 rue de Thorigny, 75003 Paris
- Tarif
- À partir de 12 €
Voir le site de l'organisateurPhoto : xiquinhosilva — CC BY 2.0, via Wikimedia Commons — source et licence
Source : Que faire à Paris ? (Ville de Paris) — ODbL — Ville de Paris, « Que faire à Paris ? ». Mise à jour le 02/11/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
- Illustration
MuséeSam. 7 nov.
Bourse Fondation Siemens France - Stem'Pulse
Courbevoie (92)Distance : 14 km
Accompagner les femmes dans les Stem : programme de bourse jusqu'à 15 000€ pour révéler les carrières scientifiques et technologiques. Du 15 sept.–15 nov. 2026…
Accompagner les femmes dans les Stem : programme de bourse jusqu'à 15 000€ pour révéler les carrières scientifiques et technologiques. Du 15 sept.–15 nov. 2026 (Candidatez dès maintenant sur notre site !)
Siemens France, en partenariat avec La Puissance du Lien, lance la bourse Stem’Pulse, un programme inédit destiné à encourager la place des femmes dans les métiers scientifiques et technologiques. Ce dispositif vise à soutenir six femmes : étudiantes, entrepreneures ou en reconversion professionnelle, souhaitant s’engager dans une carrière liée aux sciences, technologies, ingénierie ou mathématiques (Stem).
Plus qu’une aide financière (jusqu'à 15 000€ !), Stem’Pulse est une expérience d’accompagnement complète sur trois à quatre ans : mentorat, mise en réseau, accompagnement personnalisé, participation à des événements inspirants… L’objectif est d’offrir à chaque lauréate les ressources, la visibilité et la confiance nécessaires pour concrétiser son projet professionnel et devenir à son tour une source d’inspiration pour d’autres.
À travers ce programme, Siemens et La Puissance du Lien réaffirment leur volonté commune de favoriser la diversité et l’inclusion dans les filières technologiques, tout en valorisant des parcours féminins qui contribuent à façonner l’innovation et à faire évoluer les représentations du monde industriel et scientifique.
Candidatez dès maintenant ! Vous avez jusqu'au 15 novembre 2026 !Dates et horaires
- Sam. 7 novembre0h01 – 23h59
- Lieu
- Siemens16 Place de l'Iris 92400 Courbevoie, 92400 Courbevoie
- Tarif
- Tarif non communiqué
- Organisateur
- Siemens - Semaine de l'industrie 2026
Voir le site de l'organisateurIllustration : photographie de la bibliothèque Sorties Culture (non contractuelle)
Source : OpenAgenda (API, national) — OpenAgenda — données publiques des agendas officiels. Mise à jour le 30/10/2026. Vérifiez les informations auprès de l'organisateur.
En bref : Musées à L'Haÿ-les-Roses et alentour
81 sorties dans les 30 prochains jours à L'Haÿ-les-Roses et à moins de 15 km. Lieux les plus actifs : Musée Carnavalet - Histoire de Paris, Musée de l'Orangerie et Musée d'Art Moderne de Paris. Prochains rendez-vous : « Ensemble, redonnons du pouvoir d’agir en EHPAD » (vendredi 6 novembre 2026), « Bow, What’s going on, No comment » (vendredi 6 novembre 2026), « (Re)découvrez les musées de la Ville de Paris en famille ! » (vendredi 6 novembre 2026). Au moins 8 gratuites ; pour les autres, comptez de 5 à 140 €. Liste mise à jour chaque jour à partir des agendas des organisateurs et des offices de tourisme.
Événements issus de sources ouvertes (DATAtourisme, agendas publics des villes et métropoles, OpenAgenda, sites des lieux culturels). Vérifiez les informations auprès de l'organisateur avant de vous déplacer. Photographies et affiches : organisateurs, Wikimedia Commons (crédits dans chaque annonce) ou bibliothèque du site.